TVB曾经以《射雕英雄传》《金枝欲孽》等经典古装剧风靡华语圈，但近年来其古装剧质量明显下滑，观众流失严重。TVB现在拍的古装剧为什么不好看了？
下面看看deepseek给出的原因：
一、制作成本受限：从“实景江湖”到“棚拍流水线”
TVB古装剧的黄金时代离不开大投入与创新场景，例如2004年《大唐双龙传》首次全内地取景，恢弘的山水画面令观众耳目一新。然而，如今TVB为控制成本，仍依赖电视城内的古装街拍摄，同一批道具（如标志性的“鸡公碗”）反复使用，导致不同朝代的场景千篇一律。例如2019年的《包青天再起风云》，尽管远赴新疆取景，但大部分剧情仍在棚内完成，街道布景简陋，被观众吐槽“包拯的烟熏妆像摇滚歌手”。相比之下，内地剧如《长安十二时辰》对唐代建筑、服饰的细节还原近乎考古级别，TVB的塑料感审美显得格格不入。
二、剧本创新乏力：从“开宗立派”到“炒冷饭”
TVB曾以题材创新引领潮流——《金枝欲孽》首创宫斗剧模式，2003年《九五至尊》将穿越与权谋结合，均成经典。但近年古装剧陷入“翻拍魔咒”，如《状王之王》翻拍自1999年的《状王宋世杰》，却因剧情拖沓、笑点过时被批“毁童年”。
即便原创剧本也缺乏深度，例如《天命》试图以权谋为主轴，却因逻辑漏洞和人物扁平化沦为平庸之作。反观内地剧《甄嬛传》《琅琊榜》等，通过复杂叙事与人性刻画重新定义古装剧标准，TVB的“套路化”创作难以匹敌。
三、人才断层：监制离巢与演员青黄不接
TVB古装剧的没落与核心团队流失密不可分。金牌监制李添胜（《射雕英雄传》）、戚其义（《金枝欲孽》）等人退休或离巢后，接手的制作团队缺乏经验，导致近年《包青天再起风云》等剧节奏混乱。
演员方面，中生代如佘诗曼、林峯转向内地发展，新人演员如谭俊彦等被力捧却演技生硬。而内地剧凭借资本优势吸引TVB老戏骨加盟（如《延禧攻略》中的佘诗曼），进一步削弱了TVB的竞争力。
四、与时代脱节：从“文化输出”到“自娱自乐”
TVB古装剧曾因展现香港独特的市井文化与快节奏叙事吸引观众，但如今其内容与当代观众需求严重脱节，而内地剧已通过考据式创作满足观众对“历史沉浸感”的追求。
五、市场策略失误：从“主动引领”到“被动跟风”
TVB曾通过合拍剧试图打开内地市场，但《宫心计2深宫计》因服化道浮夸、剧情狗血仅获豆瓣5.3分。同时，TVB减少自制古装剧产量，转而引进《延禧攻略》等内地爆款，导致本土创作能力进一步萎缩。这种“以他人之矛攻己之盾”的策略，反而让观众更倾向于选择制作精良的内地剧。
总结：突围需打破“舒适圈”
TVB古装剧的困境本质上是系统性危机：低成本制作模式难以支撑观众审美升级，人才流失导致创意枯竭，市场策略保守加剧竞争力衰退。若要重拾辉煌，TVB需借鉴《新闻女王》的成功经验——以扎实剧本、社会议题和演员实力突围，同时探索与内地合作的精细化分工（如由TVB负责剧本、内地提供制作资源）。毕竟，观众从未抛弃古装剧，抛弃的只是“不思进取的套路”。
