国产影视苦偶像言情剧久矣，各种参差不齐的剧充斥市场。
想逃离这种被营销造热度的言情剧去看点刑侦题材的剧，没想到质量也不如从前了。
在此背景下，不禁让人怀念起曾经的《重案六组》和《黑冰》，这两部才是名副其实的刑侦剧典范。
那个网络不发达的年代，这些好剧充当着大家日常生活的调味品，制作精良，演员出色，得到观众的一致认可。
现在的剧观感不怎么样，却动不动就评分到9分以上，真是令人费解。
明明社交平台上全是吐槽和弃剧，这些评分能是真实的吗？真的能赢得满堂喝彩吗？
还是说观众的审美下降了，即使一堆槽点也能叫好叫座？
现在让我们一起揭开几部新晋刑侦神剧的神秘面纱，看看它们究竟是否名副其实。
1、《真心英雄》 ：虎头蛇尾与剧情漏洞的双重打击
看《真心英雄》的早期宣传预告，狂夸富大龙演技真实、张丰毅老戏骨出色。
本以为这两个是主角了，结果开播五六集富大龙还没出场。
搜了搜才明白：这部剧分了好几个案件，以单元叙事的方式来进行拍摄，也就是一集一个“福尔摩斯”。
在第一个单元《现场》篇里，以周克华案改编的爆炸案，张丰毅饰演的乌光启半集就把他侦破了。
要知道真实案件中的周克华8年作案9起，每次爆炸事件造成的伤亡和影响，剧里也没有拍。
可能剧里只想强调一下乌启光办案神速，但是这样确实照顾不到观感体验。
随后的两集侦查的过程比较有看头，但还是避免不了真实感的缺失，怎么就那么巧的发现陈书平办公桌下的血迹呢？
把凶器从家带到办公场所，就足够凶器上的血凝固了，就算地上有血也会及时清扫掉。
侦查过程可以是用试剂等发现血迹，但是此时的“乌老”只说了两句义正辞严的话，就发现桌下有血迹，指认陈书平是真凶。
这案件破获的未免太容易了，4集的剧情还通过多个案件来刻画一个人物的刑侦过程，的确有种虎头蛇尾的感觉。
此外就是剧情中的漏洞，第一个单元里，剧情安排竟然是让乌老在关键时刻喊出嫌疑人女友的名字，在热闹的商业街区这么做无异于打草惊蛇。
对方被惹怒立刻朝乌老开枪，差点都要打中附近群众了。
这就是编剧想展示的英勇吗？太没有专业度了吧，拍这么失真的剧情有点侮辱观众智商了。
一个退休返聘年近八旬的老人，是绝对追不上嫌疑人的，此时的他不应该把跟踪情况反馈给同事吗？
第二个单元《无名》篇也不例外，开头以一个新报道的国安人员苏晓彤进行拍摄，向大家讲述国安人员的工作内容。
随后通过已经逮捕的顾伟开始搜查更多的间谍，一个单元里竟有6个间谍的出现，他们环环相扣，泄露国内军事相关的机密。
最后一集在医院保护教授的场景，门外有两个伪装医生的人前来刺杀，俩人就差没踢正步走路了。
这种现象竟然没有被门口的警察怀疑，还是刚入职的菜鸟苏晓彤先发现他们不是医生，这剧情漏洞太明显了吧。
《真心英雄》我是真心看不下去了。
2、《猎罪图鉴2》 ：上帝视角，无敌金手指
《猎罪图鉴2》开播前就有不少观众期待，不少人都知情，第二部演员虽然还是原班人马，导演和编剧却换了人。
珠玉在前，第二部观感如何自然引发不少人的关注和讨论。
目前完播后，评分7.7分确实不如第一部高，但是观众评价却有不小的争议。
推荐这部剧的粉丝认为比第一部更敢拍了，有为爱杀人的追星女孩、家暴未成年的伪善父亲、心理变态的父子、女网红的抉择与报复等剧情。
这些案件都取材于当代社会的热点案件和话题，剧情确实新颖。
沈翊依旧当着画像师，用自己擅长的色彩图案分析和心理学来为案件侦破提供线索。
并且配角的戏份都有增加，他们的形象更加立体了。
比如李晗的童年经历让她养成了囤积癖，被言论霸凌，差点被AI杀人犯束缚，最终经过沈翊开导，找回了真正的自我。
现实中就有很多像李晗这种的男生女生，由于童年感情缺失，长大后会有些性格和行为上的不同。
这其实是他们自我安慰的一种方式，李晗能成为刑警，已经是很优秀的女孩儿了。
但是最初去看猎罪第一部的不少观众，是冲着双男主的标签看的。
第一部中杜城和沈翊强强联合，惊险刺激的紧要关头都是两人共同出场的。
怎么到了第二部，杜城看起来都不像是主演了？
提供案件主要线索的是沈翊，用心理学审讯嫌疑人的还是沈翊，剧中经常是一帮刑警在办案现场等一个画画的。
画像师在现实中也是不可或缺的，当然也有高光时刻。
但第二部对沈翊确实着墨更多了，甚至用心理学和嫌疑人对话的情节都比画画办案多。
不过作为续作，能拍成这样已经很不错了，延续第一部的节奏和风格，故事逻辑和审美也都在线。
有观众说正是因为拍得好，每个案件都成为导火索创飞一个圈子，才显得评分没有第一部高。
对此，大家有什么看法呢？
3、《我是刑警》 ：穿帮镜头频现，对口型劝退观众
看到《我是刑警》主演阵容的时候，不少观众都很期待，预测此剧必火。
看了几集大家就开始吐槽了，开播前宣传的是于和伟、富大龙是主演，怎么播了好几集也没看到富大龙呢？
一直到第33集才看到他的身影，富大龙在饰演一个县级的刑侦队的副队长。
戏份这么少却说成是主演，这有点名不副实了吧？
另外，剧情设定就是年轻刑警秦川的成长过程，从青涩到蜕变成为传奇人物。
可是让53岁一脸褶子的于和伟来演秦川，他和“青涩”哪里搭边儿呢？
纵使再磨皮再加滤镜，观感上他终究演不出年轻人的活力四射、朝气蓬勃。
剧中秦川和领导们说话没有一点拘谨和谦虚，反倒他看着也是个大领导。
若是没看过于和伟演的剧，只看演员演技也能继续追这部刑侦剧，可是谁不知道“接着奏乐接着舞”的刘备名场面啊？
况且于和伟还演过曹操和《觉醒年代》里的陈独秀，一直演有气场的大人物。
如今再看他演戏装嫩真的特别违和，原来请明星演员拍戏也是一把双刃剑呀。
主角年龄和剧本设定相差太大真的是这部剧的硬伤，看的观众很容易出戏。
这部剧在制作上也不太严谨，一直打造“真实”标签，但是只执着于表面的真实。
这部剧的取景地也选择了东北，像《白日焰火》等许多悬疑、刑侦主题的电视剧都在这里拍。
大概是因为东北寒冷的时间比较长，如果下雪，东北雪景的肃杀氛围更适合拍摄刑侦故事，也有利于凸显刑侦人员的工作艰苦。
而且剧中有鹤岗128案件，东北也是案件原型的地点。
本想着剧组还蛮严谨的，案件背景是上世纪90年代，剧中的布景，从人物着装到路边的铁皮垃圾桶都比较考究。
但是这部剧的跨度有30年之久，所以剧中还是有不少穿帮镜头。
剧中一幕受害者说凶手的衣服是藕荷色的，这台词太时髦了吧！
男生不是连口红色号都分不清的吗？更何况那个物质还比较匮乏的年代，他怎么见过并准确记忆这个颜色的呢？
还有剧中的泡面，这不是某师傅近两年才出的一款泡面吗？怎么那个年代就有了？
我倒可以给剧组出个招，买袋装泡面放茶缸里，这样又真实又有情怀感！
如果说前面两幕不太明显，那么张克寒下线的这个场面就比较明显了。
远景的时候黑挎包在旁边地上，切换近景的时候挎包又在身上了。
这应该是剧中拍了好几次，最后剪辑的时候素材拼凑中出的错。
全剧第二硬伤应该就是对口型了。
既然取景地和案件发生地都是东北，主演群演为什么不用方言呢？
就算主演不会方言，演群众戏的那些演员应该挑选会东北话的嘛。
可是剧中全员都是标准普通话，那年代哪有老农民会说普通话的啊？
剧中全员播音腔，声音也像AI一样语调生硬，非常没有质感。
大概是电视剧审核删改的原因，有些戏份不得不后期配音。
这不就又和这部剧强调的“真实”相悖了吗？
难怪剧集刚播出的时候能获9.7佳绩，但是很快就掉到7.6分了。
结语
通过分析总结观众老爷们对每部剧的吐槽，小编认为观众的审美确实是在线的。
影视业发展的这么成熟，资本运作来割韭菜的也不再被观众买账。
想要成为一代经典之作，一定是有好剧本好导演，还有符合设定的好演员，再加上精良的制作，才能让观众满意。
参考资料：
光明网：《我是刑警》：让英雄扎根大地
京报网：《猎罪图鉴2》深度拆解画像师内心，檀健次直言“遇见沈翊很幸运”
声明：个人原创，仅供参考