《春花焰》《黑色月光》制片人权香兰:创新是挑战也是机会

《春花焰》《黑色月光》制片人权香兰:创新是挑战也是机会

如何在内容海洋里扬帆远航,2024年的优酷给出了新航向:《春花焰》扛起第三季度古装大旗,《度华年》在暑期档大放异彩,《新生》再度拓宽了国产悬疑的类型边界,《黑色月光》补充了港剧新女性的题材缺口。

无独有偶,《春花焰》《黑色月光》《度华年》《新生》,这四部爽感与品质兼备,能满足用户的多样化需求,同时又具备国际化创作视角的作品,都出自阿里大文娱闪烁工作室,持续丰富着平台优质内容的版图。

一年播出四部剧,且部部都有创新,在阿里大文娱闪烁工作室总经理权香兰看来,行业正处在寻求差异化内容的竞争格局下,对于创新来讲面面俱到不现实,极致长板才是突围的关键。

“一起做出有品质有深度有影响力的好内容”。国剧处于飞速发展时期,权香兰已经在海外版权领域深耕多年,她被这句话打动,于2020年底加入了优酷。

海外市场积累的经验,也成为了权香兰敢于创新的基底。《新生》成为了首部实现Netflix与国内同步跟播的悬疑剧,短短四天就超越了霸榜多日的热门韩剧《眼泪女王》,登顶榜首。古装出海方面,《度华年》《春花焰》在海内外170多个国家平台上线,同样多日霸榜Netflix多地区日榜榜单,用成绩证明了精品国剧的全球认可度。

《春花焰》《黑色月光》制片人权香兰:创新是挑战也是机会

好内容的背后,离不开优酷在“精品国剧”创作这条路上的信心和决心。优酷始终坚持创新是长视频“生命线”的方针,无论是平台还是创作者,都要有创新的意识和勇气,勇敢跨出安全区。

翻阅新片单我们会发现,优酷对内容的精耕细作仍在继续。聚焦到闪烁工作室,港剧方面,“新港剧她题材系列”陆续进入开发阶段,《新闻女王2》也在新片单亮相,同时也不乏《刍狗之血》《无惧》等创新硬核港剧;古装传奇大剧方面,《大道朝天》《江山大同》打破近十年该赛道创作僵局;漫改布局了头部IP《灵笼》《扶山》;悬疑有《隐瞒之事》《讷河往事》《消失的父亲》《易碎品》,现偶有顶级人气IP《难哄》《朝花夕拾》……聊起未来,权香兰的目标简单干脆——带着更多好内容,和平台一起“闪烁”。

下文,是与权香兰的对谈实录。

《春花焰》《黑色月光》制片人权香兰:创新是挑战也是机会

内容创新,

“极致长板”是关键

长视频内容价值的深度,与用户情绪链接的广度决定了天花板的最终高度。

多维度优质作品长线输出,让优酷在今年实现了市场印象的全面焕新。

这样的成绩当然不是偶然。《新生》《度华年》《黑色月光》《春花焰》,闪烁工作室今年交出的作品,最突出的特点就是“新”。在权香兰看来,这四部剧的“新”都指向同一个方法论,即找到极致长板。“只有精准找到每个项目的极致长板并焕然升级,才能不断产出议题新、视角新、制作新的好作品。”

Q:内容领域,“创新”高风险高收益并存。优质项目频出的背后,闪烁工作室是如何做好“风控”的?

A:首先,坚持“差异化”投入。例如,《春花焰》中男女主之间棋手与执棋者的情感关系,《度华年》中老夫老妻重走爱情路的设定以及现代化的轻喜表达。《新生》则是轻犯罪、重悬疑,为国产悬疑剧提供了一种新可能。

其次,科学评估“当下性”。这是《新闻女王》阶段就有的共识。作为平台,我们洞察当下观众的观看习惯、情绪走向,研究了大量社会话题,分析了同类优秀影视作品,为创作者提供了大量可参考的数据。到了《黑色月光》,展现女性困境,满足更广泛新时代女性对于观剧爽感的需求。

最后,追求细节的极致。例如《春花焰》中大家对于异域元素部分都期待更有差异化的造型设计,因此造型指导李萌特意请假去三星堆采风捕捉灵感。包括前期如何平衡男主的颓废疯感和华贵身份,在服饰的面料和装饰细节上不停调试。《新生》的摄影、造型、美术等各方面对于人物和叙事风格的加持。这些作品都是我们实现精品化的不断尝试。

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Q:如何理解用户对“爽感”与“精品”两全的期待?

A:提到爽剧,大家可能会下意识地想到“短视频”,想到剧情号、微短剧。但制作上,长内容的审美、创作生态是不同的。长内容来说,视觉呈现、叙事节奏、剧情强度、戏剧张力、演员的表现等等,缺一不可。综合这些元素,在表达上让观众共情,在剧情上做观众的“嘴替”,这才能构成观众期待的“爽感”和“精品”两全。

我觉得创作者要始终保持危机感。观众的要求越来越高,内容创作要比观众多迈半步,满足他们对于差异化、好奇、多样性的需求。这是挑战,也是机会。

Q:闪烁工作室今年的作品最突出的特点就是“新”,创新突围的关键点是?

A:创作端,我一直在说极致的长板。比如,我认为《新生》开创了一个悬疑剧的创新写法。曾经跟一个韩国制片人交流过关于悬疑题材作品的创作。他说“不靠直白的杀人放火,那才是真正高级的悬疑”,这句话给我的触动很大,“心灵颤栗”要比“拳拳到肉”更能直击人心。无论题材是垂类还是泛人群,要避免陷入平庸陷阱,就得把极致的长板发挥到更加极致。

需求端,满足观众更多元的“好奇”。例如港剧里写复仇题材,在尊重港剧的节奏和模式的基础上,找到女性复仇赛道。包括之后讲述豪门女性职场的《巨塔之后》,都在最大程度地展现女性在不同的环境中,不同故事里的强大力量。

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在优酷,为好内容“闪烁”

在行业深耕多年,权香兰一直从事海外版权相关工作,海外内容创新的速度与效率,为她提供了更加国际化的内容视角。加入平台至今,权香兰和她带领的闪烁工作室,秉持着 “一起做出有品质有深度有影响力的好内容”的初心,在稳定且多元的内容供给中,不断探索新的内容形式和表达方式。

未来内容规划上,闪烁工作室优势突出,题材多元,以给到市场更加明确的预期。以《新闻女王2》《正义女神》为代表的“新港剧她题材系列”正在有条不紊的扩列,《刍狗之血》《无惧》的问世,代表着港剧优势长板的硬核题材也没落下。古装历史题材《江山大同》备受瞩目,在漫改、都市时尚等赛道也有布局。

权香兰表示,无论是已经交出的答卷还是后续内容储备,闪烁工作室的发力方向,始终都是坚持 “新”和“国际化”。

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Q:加入平台后,你经历了哪些变化?整体感受如何?

A:我最大的感受在于平台内部,以及整个合作的上下游产业链之间的相互信赖和支持。以制片人中心制为代表,让合适的团队和人做擅长的事,大家都是创作者,有主人翁精神也有责任心。

《新生》播出期间,大家几乎都从早到晚就盯着项目的每一环。《度华年》从杀青到上线,只有4个月极限时间,如果大家不齐心协力,根本就做不到。一个作品从诞生到成片,是一个系统型的成果,大家在情感上相互信任,专业上相互认可,才能有更多的空间去创作、去走向精品化。

Q:闪烁工作室目前的业务板块和架构是怎样的?

A:人员上,闪烁人数不是很多。但业务板块涉猎范围较广,这也是我们的优势所在。业务分布上,我加入平台以来,就一直在发力定制和自制内容,另外还有一部分海外头部项目版权的引入,这两年还重点涉及了港剧的合作,也是“港艺振兴计划”的重要部分。

值得一提的是,“港艺振兴计划”以来,平台一直在致力于扶持香港的新锐导演、编剧和演员,已经初见成效。《黑色月光》和《巨塔之后》等作品,由钟澍佳等头部导演领军坐镇,又有新锐导演和编剧的加盟。优质的创作者产能体系,能够保证从源头创作到内容精品率的转化。

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Q:您提到优势,国际化视野具体为闪烁带来了哪些优势?

A:海外版权业务为闪烁工作室提供了与全球优秀内容创作者直接沟通交流的机会,我们保持着对全球各国最新、最热、最好的IP作品与趋势的洞察。这份洞察力也有助于提升我们对于题材判断的敏感度。

出海是近两年整个内容行业的一个大主题,国际化视野为我们判断海外市场用户的喜好打下了根基。5月份,《新生》在Netflix同步播出,甚至不是Netflix惯常的一次性放出,依然收获了热烈反响,与彼时同期大热的韩剧《眼泪女王》竞争,还拿下了日榜排名第一的好成绩。

内容市场千变万化,挑战重重,希望我们的作品能够真正带领中国文化走出去。满足海内外观众对高质量内容的期待,这件事我们会长期坚持做下去。

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Q:闪烁工作室未来的题材布局有哪些?有没有一眼看中的项目?

A:闪烁工作室后续产出的作品,会辐射更加广泛的题材,探索更多类型的突破和创新。泛人群历史题材《江山大同》可以说是我们一眼看中的,故事当中展现出的“此刻非我莫属”的蓬勃生命力,非常激励人心,这种情绪也是当代较为稀缺的。这是我们看中它的初衷。

其实当代、古装还是末世设定,情感表达是有一致性的。当代都市爱情《难哄》,是一对对抗现实磨难,依然真诚相守的年轻人。到了《灵笼》,漫改作品,也是在寻求一种人面对极端环境时,如何对抗和坚守的表达。

我们希望这些作品和人物塑造能够扎实的落地,穿越时间周期,让用户在消费长内容的同时,在精神上也能有共鸣有收获。

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另外,港剧方面的优势我们也不会松懈。张家辉20年后重回剧集赛道搭档胡杏儿的《刍狗之血》正在热拍,李灿森监制、苗侨伟主演的《无惧》等,都在我们2025年的新片单里。

大众对“港剧”的喜爱背后,不仅是一种情怀,更代表着港剧优势题材的无限空间。如何在“守与变”中将我们的优势与港剧的工业化体系、风格化内容有效结合,也是我们“新港剧”持续探索的重要方向。

内容红海突围,

得先找到自己的灯塔

2024年,古偶势微成为国产剧集市场无可回避的现实,越来越多同质化作品,让观众感到疲倦。如何以内容创新,满足观众越来越多元化的要求,赢得高黏性用户,权香兰认为,这就像在一片汪洋里赛船。内容创作者作为舵手,想要占据类型化的鳌头,最重要的是要学会锚定自己的灯塔——高效加速,打破上限,才能实现红海突围。

Q:就《度华年》《春花焰》而言,您觉得古偶剧的突破关键是什么?

A:首先明确项目定位很重要。创作者要专注自己的目标人群,在各自的长板上打动观众,去思考“为什么这个项目要给观众看”以及“我们应该提供怎样的内容给观众”。例如《春花焰》,做了“棋手和棋子”明牌复仇的叙事挑战,如此改编一个虐恋IP,是古偶题材叙事的创新尝试。

同时在制作思路上,更加重视用户共情和现实映射,《度华年》所表达的其实是古装设定下的现代爱情观、婚姻观和价值观,甚至能让年轻受众在故事中寻找到当代职场的智慧。

内容行业充满不确定性,在作品面向大众之前,谁也不知道自己的方向是对还是错。爆款在很多时候都没有标准和规律可言,我们能做的就是看见观众、不轻视观众,全身心投入,长期坚持探索,精致创作。

《春花焰》《黑色月光》制片人权香兰:创新是挑战也是机会

Q:创作者要如何向“国剧精品化和多样化”靠拢?

A:《新闻女王》《黑色月光》上线之后我们也有关注到用户对于“港女”的讨论,“Man姐”“Moon姐”这些敢爱敢恨的女性角色,也让观众内心得到一种满足感和强共情。

市场而言,国内长视频内容进入稳健增长阶段,行业的第二个机会在海外。尽管要面临的挑战不少,但《新生》《春花焰》也证明了,全世界的观众对于优质内容的需求和情感共鸣点都是一致的,这也给了我们更多的信心。

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