张弛:做演员,要学会把观众放在第一位

《一年一度喜剧大赛》后,张弛开始出现在诸多优质作品中,从剧集作品《故乡,别来无恙》《春色寄情人》《庆余年第二季》《柳舟记》到电影《满江红》《倒仓》等,张弛正通过一个个人物的塑造,让更多观众认识了自己。

近期在《柳舟记》中饰演“赵泉”,让张弛被大众聚焦。在不断收获好评的同时,张弛也关注到一些声音,“有人说我演古偶颜值不够”,他笑称。但张弛相信,若能始终沉心深耕表演,专注塑造生活的质感,就可以将角色的魅力有效传达给观众,“我希望通过赵泉,让大家相信普通人同样可以有魅力。我也希望通过表演,让更多人相信生活中的一切可能性。”显然,张弛成功了,戏中的赵泉被张弛刻画得格外丰满,既可以是不断“蛐蛐”好友的“快乐源泉”,又可以是散发魅力的“纯爱战神”。如网友所说:“看了《柳舟记》,你真的很难不爱赵泉。”张弛也希望当下的自己能做到赵泉那样,面对不同境遇时,让周身充满幸福感。

张弛:做演员,要学会把观众放在第一位

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“出演赵泉我很幸福”

《柳舟记》中,张弛饰演的赵泉是男主崔行舟身边的“最佳损友”,经常“蛐蛐”好友直至对方破防,稳稳踩在观众的笑点之上。而赵泉和贺珍充满诸多“反套路”的爱情线也同样生动,这一人物在张弛的演绎下,为暑期档带来了诸多“情绪价值”。

诠释赵泉,人物身上丰富的喜剧性在他的加成下似乎更加升级。近日,张弛的一段表演冲上热搜,被贺珍五花大绑的赵泉精准吐掉了塞嘴布,也精准戳中了全网的笑点,被网友高赞“终于有剧集懂了观众的心思!”对于这份更合乎逻辑也更具喜感的表演设计,张弛说:“其实也要感谢令姿,堵嘴好像堵不住,是她提出了这一点。我很喜欢打破一些东西,也喜欢一些奇怪的东西。于是第二天跟导演沟通,就有了现在这样的结果。”张弛也分享道,剧集中也会有演员的即兴碰撞,“对戏过程中若感受到什么(灵感),我是希望能表现出来的。因为这些会特别真实、特别鲜活。像我和晚意也有临场发挥,我们总能互相刺激出很多好内容,彼此也很信任,导演也会给我们很多空间,导演不喊卡,我们就继续演。”

张弛:做演员,要学会把观众放在第一位

《柳舟记》剧照。

演绎赵泉,张弛用了一个很特别的词——幸福,这在演员形容角色时并不常见。张弛回忆说:“最初能遇到赵泉是有些意外的。”那时候正在面临工作的空窗期,“《柳舟记》发来试戏邀请,也没想到竟然选上了。”张弛难掩对赵泉的喜爱,他由衷感慨:“拍摄期4个月我过得真的很开心,当你成为赵泉,思维模式也会按照他的所思所想,真的很幸福。”张弛的总结中,赵泉正吻合了时下大众最向往的特质,“他太有松弛感了”。在赵泉身上,张弛同样看到了一种“向上的生命力”,“他活得很通透、很透彻,对事物的看法很特别,这是一个难得能给予自己及他人充分幸福感的人。因而能短暂地成为他,满满地感受到这份幸福,这一体验真的很棒。”

为了更好地传递人物特质,张弛往往会为人物寻找支点。面对赵泉,张弛捕捉到这一人物的核心关键就是“超前于角色所处时代的三观”,“我希望把这一点当成一个小种子,一个根,去贯彻这个角色,并落实到细节。”因而在剧中,从身姿体态、神情动作、待人接物,赵泉无时无刻不流露着这份特别。在剧集播出的弹幕中,张弛很开心看到观众能感受到自己的这份想法,他很满足,“这就证明我想要表达的东西和观众已经产生共鸣了。”

在《柳舟记》的评论里,张弛也留意到“有些人会觉得对于一部古偶来说,我太‘老’了,颜值也不够。”消化这些信息,张弛笑称自己也没有“难受”太久,“我也很能理解大家对于偶像剧演员外貌的高期待,毕竟我自己在看影视作品的时候,有时也会不自觉先关注外在。但后来我发现,真正优秀的好演员,有时是可以从另一个维度打动观众的。”张弛相信,演员的真正价值在于通过表演展现角色的内在魅力与生活真实的质感。这种对表演的理解,也让张弛能够更专注于角色塑造的深度与广度。

张弛:做演员,要学会把观众放在第一位

《柳舟记》剧照。

“作为演员,我需要让观众相信‘生活中的可能性’。我希望通过诠释角色去告诉大家,即便我们都是很普通的人,但我们依然可以很美好、很有魅力,可以让很多人喜欢你。我希望通过赵泉,让大家相信普通人也有魅力。”

显然,张弛的诠释也真正让观众看到了角色的人格魅力所在。剧集播出过半,再翻看网络评论区,不乏观众对赵泉的喜爱,“这个角色太丰满了!”有网友感叹。在剧集中的一段名场面爱情戏份中,很多观众称赞张弛的眼神戏给予了人物更多有力的支撑,“在赵泉身上真正看到了明亮而坚定的爱,能感受到爱情的力量与美好。”

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“京剧对我的影响确实挺深远的”

临近8月末,张弛又以另一个有些“特别”的影视形象与观众见面。由其参演的电影作品《倒仓》正式上映。在这部作品中,张弛成为了戏校中的一名青年教师。

《倒仓》将镜头聚焦戏校与京剧舞台,与张弛的成长轨迹不谋而合。张弛6岁开始学习京剧,曾坐科学习老生9年。这一过程中,张弛也曾经历“倒仓”。在戏曲艺术领域,“倒仓”指戏曲演员青春期发育时的“变声阶段”,对于许多演员而言,都是极大的考验。

拍摄《倒仓》的过程,张弛有种回到从前的感觉,“这感觉很微妙,电影中的许多戏校场景、情境,几乎都和我上学时一模一样,包括发生的事,主人公们的经历等有也重合,所以我很能共情。”在《倒仓》中,张弛饰演了戏校的一名老师,更生让他想起了自己求学时青年师资进课堂的情景。这些鲜活的记忆,最终都成为了张弛塑造角色的重要依据。“那时一些大学刚毕业或者正在剧团工作的青年老师会跟着老先生来教我们,老先生跟我们讲述的内容我们可能一知半解,他们就教给青年老师,青年老师们自己也在吸收学习,然后再把自己的理解教授给我们,这些原型人物都在我脑海里,所以我就按着他们的样子去呈现我的角色。”

张弛:做演员,要学会把观众放在第一位

电影《倒仓》剧照。

追溯学习京剧的过程,张弛自己也不知道是如何开始的,“我问过我妈,她也不知道,我也说不明白。可能是小时候有点驼背,就最先被送到艺校去学舞蹈,然后同宿舍有学京剧的同学,我就给改了。但那时候我对京剧也不了解,只能说是缘分使然。”张弛也坦诚地表示,童年时期的自己或许并未真正热爱京剧, “‘热爱’两个字,上嘴唇碰下嘴唇很容易就说完了,但真正要做到日复一日练功,那时候的自己只觉得是很难很苦的”。直至近年来,一切有了改变,“我不知怎么的突然就爱上了(京剧),天天听,从来没像现在这样喜欢。”

尽管张弛已经离开京剧舞台,但谈及这段宝贵的经历,他依然觉得对自己影响深远。京剧中蕴含的传统文化与价值观,常年耳濡目染,早已在潜移默化间形成了某种烙印。张弛说:“直到大学毕业,我的生活方式都很传统,只喜欢喝茶、泡脚,点上一盏小油灯和一根香,听古琴曲、用梳子梳头。后来接触表演,结交了更多朋友,才让我的生活有了变化,比如也会打打游戏。”他笑言,自己骨子里似乎仍是个传统的人,现在还是钟爱新中式穿搭,“那种舒适感是无可替代的,之前都没有什么款式,现在新中式终于流行起来,样式也多了,感觉真好。”

张弛:做演员,要学会把观众放在第一位

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“做演员,要学会把观众放在第一位”

两年前,张弛和蒋龙组成“逐梦亚军”组合亮相《一年一度喜剧大赛》(以下简称“喜赛”),最终却逐梦“失败”,凭实力和亚军失之交臂,直接获得了年度喜剧搭档冠军。喜赛后,张弛有过很多个“第一次”尝试。首次触电大银幕,就参演了张艺谋执导的作品《满江红》,这让张弛至今都有些“难以置信”。 “你知道什么叫傻子吗?” 在采访中提及此事,张弛以他特有的幽默方式开场,“那时的自己真有点‘傻’,你都没拍过戏,直接就上了张艺谋导演的戏,接触了电影天花板级别的团队,上了片场都有些不知所措。好在我演左卫,跟右卫平常玩得挺好,他像向导一样告诉我如何和镜头更好地互动,我很感谢这位合作伙伴。”

张弛同样感谢张艺谋在影视道路上给予自己的启蒙:“片场上,无论角色大小,只要下一场戏会拍到你,导演就会给我们说戏,也会让我们随意说出自己的想法,让大家把戏都聊通了。作为成就如此之高的导演,他还是会尊重我们每一个人,和大家平等讨论,我们收获真的太多了。”但对于张弛而言,自己的收获还不止于此,“我和张导学到的更重要的一点是——永远把观众放在第一位,这是一直影响我到现在乃至以后的观念。我希望无论今后在哪个阶段,都能像张导那样,先尊重观众,思考观众的感受,从而进行表演处理。观众感受到了,才是最重要的,我之后也会以这样的想法继续表演。”

张弛:做演员,要学会把观众放在第一位

在通过《满江红》和观众见面后,张弛陆续出演电视剧作品《故乡,别来无恙》《春色寄情人》《庆余年第二季》《柳舟记》等,同时参演电影《再见,李可乐》《倒仓》等。从电影到剧集,古装到现代,现实题材到偶像剧,涵盖门类甚广,每一次的表现也都可圈可点。这或许得益于做舞台剧演员时所积累的丰富表演经验。张弛能感受到不同类型的作品所带来的挑战,在做舞台剧演员的七八年间,张弛曾与北京人艺、开心麻花、饶晓志导演等众多不同风格的团队合作,这些经历让他更加擅长挑战自我,不断拓展自己的表演边界。

能够拥有这些机遇,张弛反复感慨,“自己太幸运了!”他也希望,“自己能通过表演为观众带来些正面的影响。”至今,张弛的微博置顶仍是《台下十年功》,这部诞生于喜赛舞台上的作品融入了张弛许多的个人经历。但对于张弛而言,更具意义的是《台下十年功》在播出之时给很多人带来了鼓励与力量。“我自己也曾被电影、音乐、动漫等作品打动过、改变过,它们切切实实地帮助过我,所以我知道这种感受。当时我收到了很多反馈,许多人说因为《台下十年功》而得到了一些鼓舞,我真的很开心。”来自观众的认可,让张弛深感作为演员的价值所在。如今,张弛希望能脚踏实地继续走好表演的道路,“我也希望能继续给大家带来一些正能量,让这份工作更有意义。”

张弛:做演员,要学会把观众放在第一位

《台下十年功》剧照。

南都娱乐×张弛

“想要打破自己的‘壳’”

南都娱乐:现在拍电影、拍剧集和以前表演舞台剧相比,对于个人感受而言会有怎样的区别?

张弛:工作方式确实不太一样,电影的节奏会让我更舒适、适应得更快一点。可能因为我排舞台剧有七八年了,我更习惯对一段戏反复地打磨,相对满意了再呈现给观众。拍电影时它的量没那么大,两个小时左右,就会给我们打磨的时间。但是拍电视剧节奏相对会快一点,我经常会遇到,比如有一段戏拍完了,我觉得如果当时我这么处理就更好了,经常会有这种感受。我也曾和很多前辈沟通过这件事,原来大家都会有遗憾,那我只能说继续在生活中不断积累自己,这样力求每次能做出更好的呈现。

南都娱乐:你很看重生活的积累?

张弛:是的,我觉得看一个剧本时,最好就是生活中你能想到一些缩影。你在看文字的时候脑海中就已经有画面了,这个人大概是什么样的、这样的人会穿着什么样的衣服、是什么发型、大概多少斤、会是什么神态等等,积累得多,就会理解更多。

老前辈说演员一定要多读书,因为生活中我们经历的事儿不够,一天只活24小时,你不能天天遇见大苦大难和大喜大悲,所以就更需要从一些文学作品中去找影子。有了积累,在面对一个表演动作时,我们就会有更多层次的感受,比如我今天挨一个耳光,你可以觉得是奇耻大辱,要回击,也可以一笑而过,因为你有不同的经历、情境、理解,呈现出来的东西就会不同。

南都娱乐:现在在表演当中,自己最沉浸最享受的部分是什么?

张弛:我是一个容易想很多的人,就是杂念会多一点,哈哈。尤其是夜深人静的时候但是(性格上)又不太会表达,脑子里就常常很乱,用现在流行的词就叫“内耗”吧。只有在表演的时候,甭管是在舞台上还是在拍戏,只要导演一喊“Action开机”,突然,我所有的杂念都没了,脑子里好安静,我特别地平静,这是我最喜欢的地方。

还有一种就是可遇不可求的事了。你在表演一个人物时,当他的经历、情绪等跟你达到了某种贴近,你能因为他完全释放真实自我的时候,那真是太美妙了,千金不换的感受。

张弛:做演员,要学会把观众放在第一位

南都娱乐:当下自己最理想的状态是怎样的?

张弛:未来际遇的话我们没有办法控制,我说了不算,但我希望自己能够接受当下,在不同的环境下都能像赵泉一样活得舒服。另外能通过尝试不同的角色类型,让大家看到我更多的可能性,这样可能我就也有机会参与更多的好剧本好作品。

南都娱乐:最近有没有特别喜欢做的事情?

张弛:我喜欢上钓鱼了,就是去年拍《柳舟记》时有的这项爱好。但我钓一年了,也就钓起来三条鱼,哈哈哈!我喜欢钓鱼的环境,会有风吹树叶的沙沙声,脑子里什么也不用想,完全放空了,就算没有鱼,也和大树待了一天,多好。

除此之外,我现在还很喜欢看模特走秀和乐队表演。我之前看到一个模特已经四五十岁了,但是呈现出一种天然的自信,告诉你年龄、一切都不是问题。一些简单的动作、眼神,也会让你感受到力量;还有就是乐队,他们在台上那种表达、那种放肆、那种享受,我觉得对我表演同样有启发。我现在就是“壳”太重了,需要去打破杂念,更加敢于表达。

还有就是网上一些有意思的,包括洗地毯、改木屋,我有时候也去围观,去看各种各样的事、各种各样的人,都关注关注,哈哈。有很多性格丰富的人,你也会觉得好有意思,这世界很美好。

采写:南都记者 傅圆媛

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