文案|罗生
编辑|喵三三
8月份的国剧市场似乎少了点劲儿，好几部新剧都没有翻起太大的浪花，不免让观众觉得剧荒。
比如张译、秦岚主演的《九部的检察官》，在案件过程的叙述上太拖沓了，全程没有警察参与，男主一意孤行等问题都影响着观众的观感，恐怕难以达到《狂飙》的成绩了。
而古装剧《柳舟记》也没有达到预期的热度，本身该剧选角就出现了槽点，王楚然路人缘崩得那么坏，很难留住观众的目光，再加上张晚意的人气还不足以扛起一部大剧，想要成为爆款显然不是容易的事情。
除此之外，还有犯罪悬疑剧《边水往事》让人失望。
一来是因为剧情中男主的光环太强大了，18cm的刀捅进肚子，还扔在河里五分钟都活着，怕不是在逗观众？
二来是因为郭麒麟在一众戏骨的衬托下，演技问题暴露无遗，白瞎了大男主的题材。
看来这一次“德云社太子爷”的遮羞布被撕下来了！
01 相声式演技
我想很多观众跟我一样，压根没想过郭麒麟会来演这个题材的电视剧，毕竟扫黑悬疑剧的风格比较严肃、沉重，与相声演员出身的他画风就不太搭，而且表演方式也不能跟演古装轻喜剧相提并论。
所以郭麒麟如果再用表演相声的模式去演这部新剧，拿腔作调，那就难免会让观众出戏。
尤其是他念台词的咬字、重音都带着明显的相声风格，好像下一秒就要给在场的老大哥们表演一段贯口。
而且相声演员都喜欢拿范儿，因为他站在台上始终得绷着表演，要演出一股劲儿。
但正常演员在拍戏的过程中应该是撤劲儿的，为了让角色落在地上，这样才没有表演痕迹。
如此看来，郭麒麟就没有拿捏好这个度。
比如他饰演的沈星被别人暴打一顿，浑身是伤，明知道干不过对面，这个时候应该老实一点，还非要扯着脖子大喊“你们都是鬼，你们都该死！”。
这种表演就很悬浮，也不符合角色的人设，太愚蠢了。
而且在自己的亲舅舅失踪后，他像个愣头青一样漫无目的寻找，表情除了慌张没有别的深层次的演绎，很难将观众代入到剧情中。
更重要的是郭麒麟这个身材太胖了，一看就是吃穿不愁的富家少爷，膘肥体壮，而沈星在舅舅失踪后的日子有多惨不用多说，在三不管的地带中活着就不容易了，哪里还能保住这一身的肉呢。
这大概就是为什么郭麒麟演《赘婿》、演《庆余年》没有违和感，但在这部剧中就怎么看怎么别扭的原因吧，台词、演技、形象都很难融入角色。
演得很好，建议下次别演了。
02 吴镇宇点评太犀利
不得不说，郭麒麟不愧是郭德纲的儿子，在内娱中的资源相当好。
这不，新剧《边水往事》中连吴镇宇都要给他作配。
如果换其他戏骨的话，可能碍于面子会夸郭麒麟两句，但众所周知，吴镇宇的性格比较直，说话一向犀利，这次对郭麒麟的评价也一点面子都不留。
在采访中，吴镇宇的原话是：
“其实表演不应该学的，有些摄影师要看摄影书吗？所有理论都是给迷恋这个（职业）但又没有天赋的人去融入大众的。”
“我们不能这样说，他（郭麒麟）能演出很多人物也很自然，也不会拖大家后腿，但确实这个就是天赋了。”
这一番话乍一看是夸奖，但仔细品品，怎么感觉哪里不对劲儿？
事实上，吴镇宇对郭麒麟的点评字字珠玑啊！
表演不需要去学习吗？自然是不可能的。
任何行业都要经过系统的学习才能获得提升，不能否认的是非科班演员就是没有专业演员在一些细节的处理上更有深度。
那么所谓的“天赋型”演员，是否就是在表示郭麒麟缺乏专业水准呢？
另外，“不会拖后腿”这种评价听起来也是相当牵强。
身为整部剧的男一号，郭麒麟的演绎仅仅是不拖戏骨们的后腿，这也太说不过去了。
不知道从什么时候开始，内娱对于年轻演员们的要求标准越来越低，好像只要会说话、敢说话，就算是天赋异禀。
所以没有学过一天表演，没有读过太多书，也可以去理解和塑造人物的一生。
但最后的效果其实大家都有目共睹，基本都是将一个角色演得脸谱化，缺少灵魂，演技也仅对粉丝可见罢了。
如果郭麒麟抛开是郭德纲儿子这个“星二代光环”，光是凭借个人实力闯入娱乐圈，还能有如今的热度吗？想必很多观众心中都有自己的判断。
在相声领域中没有突出成绩的郭麒麟，转行到了表演圈，靠着拼爹得到了不少爆款剧的青睐，因为角色讨喜、剧情在线等多方面的原因才成就了他的今天。
但如果想要走得长久，自己扛得住剧才是硬道理，靠别人终究不是长久之计，郭麒麟早该清醒了。
03 结语
看完《边水往事》以及吴镇宇对于郭麒麟的评价，其实观众们应该都了解演员最应该做的是什么。
首先，无论有没有天赋，扎实的技巧和极具深度的表演理念都是演员应该学习的内容，不能硬着头皮演，否则辜负了天赋，也辜负了观众们的信任。
其次，现如今的电视剧总是采用戏骨带领新人的模式，说白了就是故意捧着新人，没有实力也要碰瓷戏骨们，殊不知强捧遭天谴，一旦演技露怯，早晚会遭到反噬。
所以有幸因为几部爆款古装剧而出圈的郭麒麟，不应该着急接戏，而是要掂量掂量自己几斤几两，与其浪费这么好的资源，还不如好好磨练演技，提升自己的实力。
眼下《边水往事》还在热播，不知道你觉得郭麒麟的表现怎么样呢？