南都讯 记者李春花 金秋九月，广州高清舞台艺术影像放映上新。南都记者从广州蓓蕾剧院获悉，九月共计有9部佳作上映，其中，8月备受观众欢迎的《初步举证》《奈伊》惊喜返场，再次与羊城观众见面。
蓓蕾高清放映系列由广州蓓蕾剧院携手奥哲维文化旗下新锐文化“新现场”推出，致力于将世界各地的优秀舞台作品，以现场高清影像放映的形式，为羊城观众带来穿越时间局限、突破空间限制，如临其境的观剧体验。
《大鼻子情圣》
时间：9月1日（周日）14:30~17:41
才华横溢的西哈诺有一个丑陋的大鼻子，英俊潇洒的克里斯蒂安却是一个无用的草包，当西哈诺用自己的文采代替克里斯蒂安俘获了罗克珊的芳心，痴心一往的姑娘最终能否意识到自己爱上的究竟是谁？
这部最受欢迎的法国喜剧作品之一、埃德蒙·罗斯丹（Edmond Rostand）的杰作，被法国著名演员德尼·波达利德斯（Denis Podalydès）导演搬上了舞台与银幕。在波达利德斯看来，喜剧、悲剧、浪漫剧，象征主义的诗歌和莫里哀的闹剧都可以在这里找到踪迹，《大鼻子情圣》包含了戏剧的全部，是艺术与体裁完美结合。
《死魂灵》
时间：9月7日（周六）14:30~16:42
骗子乞乞科夫伪装成六品文官，周旋于省城官员与地主乡绅之间，企图通过向地主购买死去的农奴（即“死魂灵”）再转手抵押来牟取暴利，最后丑事败露，乞乞科夫仓皇出逃。这本原名《乞乞科夫的漫游》的伟大杰作以买卖死魂灵这一荒唐骇人的切口，对19世纪沙俄大地上农奴制的没落做了全景式扫描，并对当时的社会腐败、人性贪婪进行了辛辣讽刺。
列宁格勒苏维埃剧院这版《死魂灵》由罗曼·科切热夫斯基（Roman Kocherzhevsky）担任导演，这也是他首部独立执导的作品。师承著名导演尤里·布图索夫，罗曼·科切热夫斯基对《死魂灵》的改编并非文本的忠实复述，而是以几个鲜明的段落呈现出不同的交易场景。
《生活在此处》
时间：9月8日（周日）14:30~16:20
《生活在此处》改编自桑顿·怀尔德名作《我们的小镇》，灵感源于导演德米特里·克雷莫夫（Dmitry Krymov）在年轻时观看该剧巡演时的经历，他将个人在苏俄时代的回忆叠加于怀尔德笔下的格罗佛斯角小镇生活中，真实与虚幻，回忆与联想，戏中戏的嵌套让平淡的生活流平添玄妙，最终又引导观众意识到自己身处的现实。
2022年，该剧获得包括最佳剧目和最佳导演在内的俄罗斯戏剧最高奖金面具奖五项提名，领衔主演亚历山大·费克利斯托夫（Alexander Feklistov）和玛丽亚·斯莫尔尼科娃（Maria Smolnikova）贡献了令人难忘的演绎。
《奈伊》
时间：9月15日（周日）14:30~17:26
英国国家剧院现任总监鲁弗斯·诺里斯（Rufus Norris）任内执导的最后一部作品《奈伊》，由《神秘博士》系列的编剧之一蒂姆·普赖斯（Tim Price）执笔创作，聚焦威尔士的传奇人物、英国国家医疗系统（NHS）创立者安奈林·“奈伊”·比万（Aneurin “ Nye ” Bevan）跌宕起伏的一生。
英剧《好兆头》《舞台剧》的主演、同样来自威尔士的著名演员迈克尔·辛（Michael Sheen）阔别两年重回舞台，在本剧中倾情出演奈伊；曾在《好人赫德》（Good）中与大卫·田纳特（David Tennant）飙戏的奥利弗奖最佳女配角提名获得者莎朗·斯莫（Sharon Small）出演奈伊的妻子珍妮·李（Jennie Lee），在展现其个体价值贡献的同时，也书写了奈伊生活的不同侧面。
《初步举证》
时间：9月16日（周一）14:30~16:19
凭借大热剧集《杀死伊芙》获得艾美奖的朱迪·科默携新剧《初步举证》（Prima Facie）带来个人西区首秀，并成功掀起2022年口碑与票房风暴。
这部出自女剧作家苏茜·米勒（Suzie Miller）之手的作品聚焦时下备受关注的女性议题。故事围绕出身贫寒的女律师泰莎展开，她通过自身奋斗成为了行业中的佼佼者，但一场性侵迫使她面对当下英国司法体系中的法律条文、举证责任和道德间的分歧，这将给她的人生带来强烈冲击。
《万尼亚》
时间：9月17日（周二）14:30~16:28
凭借英剧《神探夏洛克》《伦敦生活》、话剧《哈姆雷特》《乐在当下》多次获得奥利弗奖、艾美奖、金球奖大奖及提名的安德鲁·斯科特（Andrew Scott）将再次挑战个人演艺生涯的又一高峰——一人分饰多角出演契诃夫名作的独角戏改编版《万尼亚》。
无论是将原著中深沉阴险的莫里亚蒂演绎得狡黠而略带神经质，还是将禁欲的神父塑造得温柔又性感，安德鲁·斯科特尤擅为人物赋予自己的思考和独特的气质，这次他将在万尼亚舅舅、索尼娅、教授、医生等所有角色间自如切换，期待值拉满。
《卡门》
时间：9月21日（周六）14:30~17:54
奥利弗奖得主、意大利导演达米亚诺·米基耶莱托（Damiano Michieletto）2024年全新复排法国作曲家比才的歌剧《卡门》，再次唤起了观众对于这部激情洋溢的杰作的热烈追捧。俄罗斯女中音艾古力·阿赫梅特申娜（Aigul Akhmetshina）领衔出演风情万种的卡门，安东内洛·马纳科尔达（Antonello Manacorda）指挥英国皇家歌剧院阵容，共同演绎撩人的哈巴涅拉舞曲和激昂的斗牛士之歌。
《卡门》1875年首演于巴黎喜歌剧院，它以前所未有的对欲望、暴力和死亡的展示震惊了法国歌剧界，引发极大争议。比才在演出三个月后突然离世，因此并不知道这部作品会成为意大利真实主义歌剧的先导，位列当今世界最受欢迎和最常上演的歌剧之一，并成为艺术家通过不同艺术形式争相改编的主题。
《安娜·卡列尼娜》
时间：9月22日（周日）14:30~16:29
如果说此前莫斯科轻歌剧院的音乐剧版《安娜·卡列尼娜》以音乐、歌舞、花滑的形式删繁就简，把托尔斯泰的皇皇巨著浓缩在两个小时的舞台上，那么瓦赫坦戈夫剧院制作的舞剧《安娜·卡列尼娜》则选择了更为凝练的语言，完全以现代舞蹈的形式重述了这个追求爱情与自由的经典故事。
在这版《安娜·卡列尼娜》中，立陶宛著名编舞家安吉莉卡·霍莉娜（Anzelica Cholina）成功创造了与托尔斯泰文字相匹配的舞蹈语汇，每一个姿态、步伐都具有或叙事，或抒情的意义；阿尔弗雷德·施尼特克（Alfred Schnittke）谱写的音乐，则有助于揭示人物的内心动荡。在中国巡演版《叶甫盖尼·奥涅金》中给人留下深刻印象的塔季扬娜的扮演者奥尔加·勒曼（Olga Lerman）在本剧中出演同样勇于冲破桎梏，忠于内心爱恋的少妇安娜。作为勒曼舞台生涯中的首个主要角色，“安娜”的完美演绎为她捧得“水晶图兰朵”最佳首演奖。
《暧昧》
时间：9月28日（周六）14:30~16:08
幼稚园的校门外，一段源于“偷看”的相遇，把中年男人陈志勇和家庭主妇王霞在平淡的生活里搭上了。孩子在游乐场“放电”，他们在漫不经心的闲谈里，足以泛起波澜壮阔的汹涌。编剧郑国伟笔下的本是不温不火的琐事，却撩拨到在爱与疲惫之间，那条濒临崩断的边界线。
《暧昧》由香港话剧团于2021年制作上演，曾荣获第三十届香港舞台剧奖最佳剧本及2023上海壹戏剧大赏年度最佳编剧。
图片：主办方提供