你能想象吗？
彭于晏又在电影中露屁股了，而且一露就是两次，而且还是高清特写！！！
在上个月的第77届戛纳电影节上，有一部国产电影有些抢眼，斩获了两个大奖：
一种关注单元·最佳影片，狗狗金棕榈·评审团大奖。
它就是由管虎执导，彭于晏主演，佟丽娅、张译、袁弘等人出演的《狗阵》。
周末这部电影终于上映，我也第一时间就跑去电影院看了。
今天这篇图文，咱们就来聊一聊这部继《邪不压正》光屁股屋顶跑酷后，彭于晏再次为艺术献身的——
《狗阵》
考虑到应该不少人都还没有看过这片，我先大体概括一下整部影片的内容。
注意，以下涉及剧透，介意的小伙伴请快速划过。
故事发生在2008年，我国西北的一个小镇。
彭于晏饰演的二郎是一个刚刚出狱的假释犯，不喜欢说话，镇上的人对他充满偏见、排挤和防备。
彼时，小镇正在进行老区拆迁和招商建厂。
为了营造良好的经营环境，面对镇里成群结队的野狗，镇上成立了一个抓狗队。
二郎找不到什么合适的工作，也不知道如何开始新生活，迫于生计也加入了抓狗队。
和别人不一样，二郎对野狗没有厌恶和憎恨，有时还会故意把狗放走。
在抓狗的过程中，他遇到了一只最近咬过他的黑色细犬。
这只狗此前就咬过很多人，被传有狂犬病，一直在“通缉名单”上。
要不是二郎被它咬到了屁股，我们估计也就不会又一次在大荧幕上看到彭于晏的屁股。
由于担心细犬有狂犬病，自己二次被咬会传染其他人，二郎和细犬一起在家里观察了十天。
也就是在前前后后这一整个过程中，他们建立起了深入的情感链接。
为了能够收养细犬，二郎一度跟抓狗队的人大打出手。
而与之对应的，当二郎1v3的时候，细犬也会奋不顾身地冲过去相助。
虽然这只细犬后来不幸死了，但它的出现却给了二郎再次出发的勇气。
当影片来到结尾，骑着摩托，带着细犬的孩子，二郎目光坚毅，开始奔向未知的远方。
以上，就是这部《狗阵》的故事梗概，简单到不能再简单。
一句话总结，一人一狗，从相杀到相爱（不是）。
在我看来，《狗阵》在管虎的作品序列里，应该算是最不商业化的，甚至比《杀生》《斗牛》还要弱一些。
看完整部影片，如果我是片方，能想到的营销卖点，恐怕只有彭于晏又一次在大银幕上露了屁股。
不过，如果把焦点放在彭于晏的屁股上，实在是有点跑偏。
本片的重点，其实是二郎与细犬彼此的相互救赎。
单看二郎同细犬这一对搭配，很明显是借用了二郎神与哮天犬的典故，哮天犬的原型正是中国细犬。
影片中，二郎与细犬是互为镜像的。
二郎，粗糙，猛烈，能动手绝不吵吵，坐牢的经历，让他被贴上了杀人犯的标签，成为了整个小镇的边缘人。
我不得不夸赞一下彭于晏的突破，以往的他可从没有过这种形象。
一个台湾人，演了一回西北汉子，从服装造型，到言语气质，竟然还真挺像那么回事。
至少，在看电影的时候，我完全相信了二郎这个角色，不会想起他是台湾省的。
作为对应，小镇上有那么多野狗，细犬也是最特别的存在。
它是流浪狗，被驱逐，被通缉，被传有狂犬病。
它不像宠物狗那样温顺软萌，也没有一般野狗那般看上去更容易驯化。
它难以捕捉，血性十足，攻击性很强，谁惹我就咬谁。
它和二郎之间，就像是彼此遇到了世界上另一个我，性格都刚烈，遭遇很相似，处境也差不多。
或许，这也是二郎与细犬能够快速建立起感情的真正原因。
而整部影片中，最最搞笑动人的情节，也正是二郎与细犬的那些互动。
随便举两个例子。
一开始，二郎在墙根小便，细犬闻声从楼栋里冲了出来，一顿狂吠。
等二郎离开，它也跑到那个地方嘘嘘去了，主打一个“臭味相投”。
后来，二郎收养了细犬，自己在那洗澡，细犬在一旁目不转睛地盯着他——
啥意思还不明白吗？给我打香皂，哥们我也要洗。
该说不说，这细犬演得也太好了，难怪会获得狗狗金棕榈·评审团大奖。
平心而论，二郎与细犬相互救赎这个主线写得挺简单潦草的，并没有足够的情节支撑和情绪铺垫。
如果你不去联想二狼与细犬强烈的相似性，可能会非常不理解：
二郎怎么就从抓狗摇身一变要养狗了，怎么就从细犬身上得到了勇气，就再上路了？
这的确是个问题，原因在于本片其实是立意先行的。
意思都点到了，其他的，则需要观众自己去悟。
当然，仔细想来影片的立意倒也不复杂，还是管虎曾经在《杀生》中讲到过的主题——动物性。
二郎这个人物，有“黑历史”，是小镇秩序中的异类。
不喜欢说话的个性，既代表着他的失语，也传达着沉默式的反抗意味。
不过，无论整部影片的气质，还是二郎本身的表现，都没有了以往管虎作品中那种生猛锐气，反而相当柔软温和。
以片中的镜头来看，少有特写，远景和大远景居多，情绪都相当克制。
也因此，更多时候，二郎呈现给我们的，是孤独，是迷惑，是无所适从。
影片结尾二郎选择再次上路，其实他是被细犬的勇猛无惧所感染，重新找回了身体里的血性，进而决定挣脱束缚，奔向自由。
喜欢看管虎作品的人都知道，管虎最喜欢找一些动物，搞一些很有意蕴的视觉奇观。
像《老炮儿》中的鸵鸟、《八佰》中的白马都是如此。
本片中，除了野狗以外，还涉及到了老虎、孔雀、骆驼等等的动物。
当小镇的人都跑去看日食时，动物园里的动物纷纷从牢笼中挣脱了出来。
它们走上街道，走进人家，获得了长久未有的自由。
如此这些，再加上片中反复出现的那句“挺起来胸膛向前走”。
某种意义上讲，“再上路”无疑就是管虎回归作者性创作的一次宣告。
聊完主题，再来说说我对这部《狗阵》其他部分的看法。
首先是大西北的自然景观。
苍凉空旷，狂风凛冽，戈壁美景绝对上大分。
这些镜头，一方面，让万物生灵的渺小和孤独一目了然。
另一方面，又反衬了这种环境下生存下来的人和动物，凸显了它们强大的生命力。
第二是小镇的人文景观。
传统，破败，落后，完全没有大城市的繁荣炫目。
配合着剧情的发展，片中时不时还会出现很多广播作为线索。
如北京奥运会、汶川地震、日食现象等等，非常具有时代记忆。
这一套组合拳下来，我一度以为是贾樟柯魂穿到了管虎身上。
而有趣的是，贾樟柯还真的在片中饰演了个角色，镇上很有话语权的社会老大哥。
我只能说，专业对口，小城小镇绝对是贾科长的统治区。
既然说到角色，有一些不吐不快的话还是要讲的。
本质上讲，本片中的角色都是导演传达立意的工具人。
除了彭于晏的二郎以外，其他人的发挥空间都有限，我就不逐个展开说了。
我最不理解的是，为啥片中非要安排一个马戏团舞女的角色（佟丽娅饰）。
不是说不能有女性角色，但行为逻辑得足够合理才行。
在片中，二郎和舞女总共没几分钟交集，不知道咋的舞女对他就推心置腹、芳心暗许了。
后来，她还问了二郎一句“你敢不敢娶我”，而二郎则回了个沉默。
这剧情，看得我真是一脸懵逼。
要知道，这样的情节设置，哪怕放到商业片里都是要被吐槽过于俗套和男性意淫的。
放在《狗阵》里想表达什么？
作为身处社会边缘、渴望自由的二郎不能被爱情束缚？承担不起爱情的重量？
反正，我不觉得非要在这样一部片子里安插这么一段“艳遇”。
事实上，整部电影的有效情节其实并不多，剧本也不能说有多优秀。
除了二郎和细犬这条主线，影片还涉及到二郎与父亲的关系，因二郎而死那人的亲人与二郎的和解等等。
对于如何处理这些内容，本片的策略很随性，仿佛就是东一下西一下。
对有些观众而言，这样的叙事，实在有些零散了。
而大概也是出于前文提到过的种种原因，也有一些网友认为，之所以本片会在戛纳获奖，主要是三点——
戈壁风光+人狗题材+时代背景。
就个人而言，我倒不认为这部《狗阵》是部烂片，某瓣开分估计能有7分左右。
作为文艺片，它有着明确的作者表达，又不那么故弄玄虚，它没有无病呻吟的做作，看起来反而是轻轻松松的。
只不过，它并不一定适合所有人，喜欢就看，不喜欢就不看，都无可厚非。
我想，对于院线来说，有这样一部电影是好事。
对于国产电影来说，管虎“再出发”也是好事。
最后，你最喜欢管虎的哪部作品？评论区里分享一下吧。
今天就到这里！
拜了个拜！
本文图片来自网络
编辑：沼泽
