女神归来。
10岁的弗瑞奥萨正伸手去摘一个鲜嫩欲滴的桃，却被一群稀奇古怪的骑行者绑上摩托车掳走。
弗瑞奥萨的母亲立刻策马追赶，先骑马，再换摩托，最后把摩托轮子卸下，装到一辆更快的摩托上，还不时伺机开枪攻击，而小女主正偷偷地咬断掳人摩托车上的输油管。
镜头在特写镜头和远景镜头之间快速切换，绑架者制造的沙尘在沙漠中留下一道漫长的破折号。
而狂暴追逐与沙漠的寂静仿佛两个不同世界。
沙尘飞扬战火隆隆中，那个9年前的废土世界回来了，又一场废土复仇之战，正在打响——《疯狂的麦克斯：狂暴女神》。
在北美上映三天，票房粗报2560万美元，加上海外75个市场收获的3330万美元，全球首周末票房5885万美元，大约4.2亿人民币。
之前在戛纳，影片口碑，已经爆了。现场观众集体起立鼓掌7分钟。
作为今年好莱坞暑期乃至全年评价最高的大制作之一，影片烂番茄新鲜度89%，爆米花指数达到96%，IMDb8.1，口碑稳了。
可当影片正式上映，网上却炸成了一锅粥。
首先是票房虽然不错，但远不及前作《狂暴之路》全球首周末的1.094亿美元。
再看口碑。
有夸的。
认为影片废土美学全程炸裂，机械化大场面继续做大做强。
有人嘲讽。
说影片两个半小时里的文戏太冗长，改装车这回毫无惊喜，好几个特效镜头在绿幕感溢出屏幕。
总之，丢失了整个系列的灵魂，像没了精气神的流水线好莱坞续集。
有人怀念。
影片导演依旧是乔治·米勒，但男主从汤姆·哈迪换成了锤哥海姆斯沃斯。弗瑞奥萨从塞隆女神，换成了安雅·泰勒-乔伊。
而新版狂暴女神，却让人更怀念塞皇。
接下来，影片将在6月7日登上国内院线，也是该系列首次在内地公映，值得期待的是，据说一刀未剪。
离《狂暴之路》上映，已经过去了9年时间。
对乔治·米勒来说，9年可能是拍一部电影的时间。但对于观众，已经足够淡忘掉整个系列。
《狂暴女神》，能帮观众找回记忆吗？
那些围绕这部王炸续集的评价两极，到底几分真，几分假？
01、《狂暴女神》和《狂暴之路》一比，差别一目了然
首先，我们来看看《狂暴女神》讲了什么故事。
9年前的《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》，讲的是不死乔的得力战将弗瑞奥萨，从他的末世城堡逃脱后被追杀，电影有黄沙末日，有邪典，有燃爆的正邪对抗。
整部电影如同一路飙到底的狂暴飞车，在浓烟大漠上驰骋，背景是震天响的死亡金属乐，一辆辆车被干翻，直到大结局——
不死乔在战斗中被弗瑞奥萨联手麦克斯搞死，城堡被弗瑞奥萨入主，麦克斯悄然离去。
如果说《狂暴之路》是正传三部曲的前传，那这部《狂暴女王》，则是弗瑞奥萨女王的前传。
也就是前传中的前传。
虽然影片依然延续了独属于《疯狂的麦克斯》狂暴绚烂的废土美学，但故事风格确实跟《狂暴之路》大为不同。
整部电影讲述的，是弗瑞奥萨从童年到成年惊心动魄的成长史，也就是《狂暴之路》中的狂暴女神，如何成为狂暴女神。
电影开场，幼年弗瑞奥萨就被从母亲身边掳走，掳走她的，是锤哥饰演的大反派手下。
虽然母亲冒死闯入敌阵，为她争取时间逃走，但年幼的她还是被抓回，亲眼目睹了母亲受虐而死。
从这里开始，影片接下来的故事，就是复仇。
比起全程开大的《狂暴之路》，这一部减少了大场面，更侧重个人成长与内心，整部电影被分为四个章节。
锤哥掳走女主后，知道了城堡的存在，带兵攻打却铩羽而归。
转头拿下汽油镇后，跟不死老乔交易，顺便把幼年女主卖给了不死老乔。
女主就这样留在了城堡，还见到了不死乔的新娘，这时的女主还不知道有一天自己会成为城堡的主人。
为了避免落得跟她们一样的命运，她想办法逃了出去，遇到了司机杰克和他的车队。
两人计划在最后一次送货去子弹农场的路上逃走，可在抵达子弹农场之后，却发现这里早已被锤哥占领。
女主有机会独自逃走，但她选择了留下来支援杰克，顺便打狙击干掉锤哥，替妈妈报仇。
《狂暴之路》中女主的绝世枪法有了交代，家传绝学。
两人血战突围，锤哥亲自驾车带人追赶，女主左手伸出车窗射击，被俘后左手被绞，被吊在空中，但她最终断手求生。
至此，上一部的又一大悬念解开：女主的手是怎么断的？
死里逃生的女主遇到了城堡派来收货的人，被带回去见了不死乔，向他说明了锤哥的计划。
接下来，一场盛大的废土之战打响。
女主也参与了这场战斗，战斗之前，她剃掉了长发，给自己造了一只机械臂。故事到这里，女主已经和未来塞隆女神样子差不多了。
结局并不难猜：不死乔出现在《疯狂的麦克斯4》中，锤哥没有。
这一战，显然是不死乔赢了，也由此决定了废土世界的格局，不死乔独大，直到他被女主取代。
至于锤哥在片中怎么死的，当然是死在女主手里，
但具体的死法，绝对会让你印象深刻。我就剧透两个字：桃子。
以上，就是《狂暴女神》的剧情，看上去，是不是和《狂暴之路》差不多？
但实际上，影片将重点放在了复仇和前传叙事上。
如果说《狂暴之路》追求的是一种风格上的极致—极致疯狂的废土美学。
整部电影就就三个字：疯到底。台词精简到极致，废土大战才是重中之重。
最终在所有末世电影中，创造出了一种极致绚烂的废土审美。
那么《狂暴女神》的动作戏则不再是从头打到尾，而是被压缩成几场重头戏，电影风格更接近传统好莱坞动作大片。女主成长线，则让我想起倚天屠龙记。
这就是所谓的“新瓶装陈酒”。
乔治·米勒的厉害之处就在于，既让前传故事和正传一脉相承，又完成了又一次的颠覆创新。
整部《狂暴女神》，都透着一股《狂暴之路》一样的，让人着迷、纯粹又直接的疯劲，在漫天黄沙中翻滚到观众眼前。
但你又能感觉到，哪里不一样了。
02、废土世界、末日飙车、新男女主，电影三大看点，个个踩中观众痛点
废土世界、末日飙车、颠覆性主角，是疯狂的麦克斯系列的三大爆款密码。
只要抓住这“三大密码”，这个系列就一直都能票房大卖。
《狂暴女神》，也不例外。
第一大看点，是更完整的废土世界。
电影延续了《狂暴之路》的审美。
大漠黄沙漫天，渲染着末世绝望，也创造了一种独特的末世审美。
白天的沙漠呈现出一种饱和爆裂的橙黄色，
而夜晚变成了死寂的蓝色，对比明显，不仅有强烈的视觉冲击力。更是把废土世界，用时间区隔为两个世界。
影片一大标志，依然是各种奇形怪状的末日改装车在狂沙中奔驰，黄沙和爆炸产生的红色火焰，看起来有一种超现实的美。
导演乔治米勒穷尽所有力气，创造出一个充满邪典与暴力，狂暴而美丽的末日世界——
缺资源、社会崩溃、暴力横行，人类相互厮杀。
这一部尚未出现《狂暴之路》中不死乔车队里红色吉他手在车头喷火的摇滚战车。
弗瑞奥萨驾驶的名为War Rig的油罐车倒是有了雏形。
新出场的战争卡车做得古典精致，跟整个废土世界格格不入，也因此格外抢眼。
电影中看到的履带车、摩托车、刺猬车以及所有车辆，依旧全都是真的。
《疯狂的麦克斯》系列中经典的废土三镇，“城堡”利用水源生产农作物和生活必需品；“子弹农场”生产武器；“汽油镇”生产汽油——谁掌握了废土三镇，谁就是废土世界的王。
《狂暴之路》最令人印象深刻的，是见证了不死乔之死和弗瑞奥萨女王上位的城堡。子弹农场和汽油镇一带而过。
而《狂暴女神》中，废土世界这两大场景，则会成为故事的主要发生地，尤其是子弹农场，全片最大的动作场面，就发生在这儿。
总的来说，轰鸣的机车与废土的悲壮依然延续始终，喜爱废土审美的观众，不会失望。
第二大看点，是末日飙车。
《狂暴之路》几乎都在追车和打斗戏中进行，有超过80%的场景，都是追车戏。而且都是实拍。
相比之下，《狂霸女神》延续了实拍风格，飙车和追逐依然贯穿始终，但特效运用更多了，爆炸的场面更多了。
整体打斗风格则依然很“疯狂的麦克斯”，生猛而血腥，动作戏超乎想象。
上一部最令人印象深刻的是战争男孩们通过左右摇摆的长杆在战场中腾挪转移，带来最心惊肉跳的视觉震撼。
以至于有人问导演，拍这部电影是怎么做到不死人的？答案是导演请太阳马戏团的演员们来演绎了这段动作杂技表演。
《狂暴女神》中的战场主角变成了锤哥的车队和女主所在的卡车战队。
摩托车在沙地上轰鸣的交响乐般的声音，密密麻麻的动态追逐战，与《狂暴之路》不相上下。
有两场动作戏尤其值得一提。
一是女主的卡车车队和锤哥的人马在悬崖边的15分钟追逐战。
整场戏打得上天入地，从悬崖打到沙沟，摩托卡车飞机齐齐往上堆。
乘着黑色滑翔伞的敌人被女主用车尾的流星锤轰死、滑翔伞缠到流星锤上盘旋飞舞，仿佛卡车屁股后面追着一条黑龙。
据说这一场戏就耗时78天拍摄，每天动用将近200名特技演员。
整场戏中，车轮带起天边的黄沙，疯狂又沧桑的车手，带着破坏一切的野劲，用车轮书写着废土时代的绝望。
即使对于《疯狂的麦克斯》系列来说，也称得上空前绝后了。
另一场，就是女主的断手戏。
这场戏是女主和杰克终于被锤哥抓到，杰克被拴在车后面，被车活活拖死，而女主则是左手被吊起来，就像她小的时候看母亲受刑而死一样，被逼着看杰克受刑而死。
可等到行刑结束，漫天沙尘中，女主早已不知所踪，只剩一截她自己断掉的左手。
这场戏，有一种冲破银幕的痛感，和惊心动魄的美。
几场动作大戏，有奇观，有巧思，伴随着女主一路成长，最后变身女王的过程，每一战，都砸在观众心上。
第三大看点，是全新的男女主。
《疯狂的麦克斯》善于塑造各种怪诞而令人啧啧称奇的银幕形象。
比如《狂暴之路》中出场即惊艳的“沙漠超模团”，汤姆哈迪的麦克斯，塞隆女王的弗瑞奥萨，甚至反派不死乔、战争男孩、红衣吉他手，都令人过目难忘。
这一部的核心人物弗瑞奥萨，从塞隆女王换成了凭《后翼弃兵》飞速崛起的安雅·泰勒。
和塞隆女王一样，安雅·泰勒也是直接剃了个光头，还抹黑额头，将全身包裹在浓重的机油味中，加上机械手臂带来末世神秘感，仿佛从地狱重生的复仇天使，相比国产剧女主黑化全靠眼影，好莱坞女星是真的拼。
安雅·泰勒演的不赖，唯一的缺点是:塞皇是神。
塞隆强悍的光头形象先入为主，这个版本给人的印象，就有些过于单薄了，虽然可以用前传解释，但给人的感觉总有些不对。
相比之下，更出彩的，是锤哥饰演的反派狄门特斯。
虽然是他让人杀了女主母亲，但他也不是那种彻头彻尾的恶人，身上带着几分枭雄气质，甚至有点无厘头的孩子气。
要说不足就是，锤哥演得虽然抢眼，但战力和汤姆哈迪没法比，整部电影的反派加起来，好像都打不过一个麦克斯。
03、比起票房，完爆好莱坞审美才是关键
当然，《狂暴女神》有一个备受诟病的点：票房严重下滑。
回头看，《疯狂的麦克斯》系列曾是好莱坞的票房灵药。
1979年，乔治·米勒 找来年轻的梅尔吉布森，仅仅65万美元的预算，拍出了《疯狂的麦克斯》。
影片简单粗暴，却凭借新奇酷炫的末世废土世界观以小博大，狂揽一亿美元票房，创造了成本和收益落差最大的纪录，纪录直到1999年才被《女巫布莱尔》打破。
乔治·米勒乘胜追击，又派了两部续集，末日废土世界观塑造完整。
近40年后，乔治·米勒 拍出了《疯狂的麦克斯4》，全球票房近4亿，但因为成本上涨，最后只是勉强保本。
而《狂暴女神》虽然口碑不输前作，但首周北美票房缩水了大约2000万美元，全球票房只有前作一半，已经大概率成为今年好莱坞的票房惨案。
但比起票房，影片还有别的价值。
事实上，如今的好莱坞，早已成为流水线似的烂片工厂。
2024年至今，国产片至少还有《热辣滚烫》《飞驰人生2》这样高票房国民爆款，以及《九龙城寨》这样的港片黑马。
而好莱坞则是萎靡不振，北美影市连续四周末新片扑街。
《特技狂人》截至这周末结束仅收7000万美元全美票房；《猩球崛起：新世界》是今年暑期第一部本土票房破亿的好莱坞电影，但能否回本也存疑；《神秘友友》耗资1.1亿美元，目前北美票房在6000万美元上下。
根本原因，还是日益套路化的故事和审美降级，不仅令中国观众避而远之，北美观众也开始看不下去。
放在整个好莱坞创作越来越同质化，保守化的大背景下，《狂暴女神》的上映更有独特的价值。
它的审美风格依然独树一帜，拍摄手法依旧独一份。
当整个好莱坞生产的，只剩下标准化的工业产品。
已经年近80岁的乔治·米勒，却在打造电影作品。
只搞创作，不搞套路。
虽然影片全球票房缩水似乎证明，这种独立独行的大片，终究在被整个大数据电影世界淘汰。
但影片中那个奇幻的废土世界，演员们出色的表演、锋锐的摄影和震撼的配乐，还有那些令人难以置信的动作场面，终究值得被可看到。
就像影片中的一段经典对白：“她们在寻求希望”“你呢？”“救赎”。
哪怕1.68亿美元的制作开销难以收回，影片可能将重演《银翼杀手2049》的商业惨案。
但输的最多只是票房，赢的，却是买票的观众和电影。