文｜布菲
《与凤行》，又让国产仙侠剧市场卷起来了。
故事上，《与凤行》讲的是灵界女王爷沈璃逃婚下凡，遇到了天外天下凡的神君行止，两人相识相遇相爱相守的过程。在固有的仙侠大壳子下，它凭借创新性的人物设定、细腻自然的情感推进、轻喜治愈的剧作风格、极具质感的制作水准，一举成为了观众们口中的仙侠剧“精酿”。
热度上，它是今年以来骨朵剧集榜单上的热度冠军，创下CSM所有省级卫视近27个月首播收视新高和破腾讯视频最快进爆款俱乐部剧集等多个记录。
口碑上，《与凤行》在豆瓣有超过二十二万人打分，评分7.2，也是近年来仙侠剧里不可多得的成绩。
作为阅文集团旗下新丽传媒发力女频赛道的又一佳作，《与凤行》不仅给仙侠剧打开了新思路，也是近期国产剧市场上的惊喜，是一部绝对很行的作品，而在与制片人郑中莉、导演邓科对话之后，我们对“《与凤行》为什么这么行”也有了答案。
《与凤行》制片人郑中莉
《与凤行》导演邓科
超绝“松弛感”
如果要给《与凤行》总结一个最显著的特点，骨朵觉得是“松弛感”，不刻意不拧巴，有种自然而然的舒心感。
二搭的赵丽颖和林更新有种熟人间独有的松弛氛围。邓科在采访中提到自己有特意去挖掘他们之间的微妙化学反应，捕捉二人相处起来自带的火花，熟人对戏时的眼神、微表情、互动节奏等都有种自然的亲近感，观众很容易嗑到。
《与凤行》主创之间的相处也特别有松弛感。新丽的制片人郑中莉在采访里聊到《与凤行》有个群名叫“与饭行”，剧里沈璃天天念叨着行止做的饭，剧外更是人人都有干饭魂，相处融洽，拍戏之外大家私底下也会一起聚餐，还会约着一起打羽毛球，真正处成了朋友。
在这种特别自由平等的氛围里，所有的创作意见都可以被畅所欲言地提出。邓科提到，“凤来有一场戏，手涂黑且粘了一些羽毛，丽颖就说很像乌鸡的爪子，她说完后我们也觉得确实很像，就立刻调整了。快结局时那场很虐的戏，丽颖也是主动提出她要用不同的状态去告别不同的人。我们整个剧的创作其实是一个群策群力的过程，有好的点子提出，就会吸纳。”
还有一个暗线里的“熟人局”。“对于观众而言，林更新跟赵丽颖也都是非常熟悉的演员了，就像两位彼此很熟悉一样。我觉得我们这次的二搭，不仅是演员二搭，和观众也好像是一个熟人局。”熟悉的演员、熟悉的主创班底既让观众们有亲切感，更让他们对作品质量心里有数，获得了一种追剧安全感，这也是松弛感的重要来源之一。
《与凤行》整体透露出的日常轻喜的风格，也是在仙侠剧里少见的存在。邓科和郑中莉不约而同被原作中沈璃和行止在小院中生活的那一段岁月静好的感觉打动，在影视化的过程中，邓科也一度有点担心市场反馈，毕竟前几集大部分时间没有沈璃真身，只有动画形象的“咯咯哒”出现。
但郑中莉信心十足，支持他大胆去拍，团队也达成默契，一定要还原书里那种田园治愈的生活感觉，哪怕可能会在一开始显得剧情有些缓慢。《与凤行》是部有自己节奏的剧集，而观众和市场的热烈反馈也表明了，这种节奏恰恰是《与凤行》的核心魅力点之一。
轻喜的风格既是邓科所擅长的，也是九鹭非香原作里就有的，这一风格中和了原本最爱搞生生世世虐恋的仙侠剧的苦与虐，给仙侠剧加了点新气息，也更贴合年轻人的口味。
邓科和郑中莉也都很希望在《与凤行》这部仙侠剧里展现更具当代感和现实感的精神。邓科对《与凤行》的故事理解是，“职场女性偶然回归田园生活后，努力工作之余不忘享受人生。”郑中莉则格外欣赏沈璃这个角色身上“极其稳定的女性内核，以及她处理情感关系、自身职责时的那种成熟克制的感觉。”在职场中强大自信，在感情中得体潇洒，这又何尝不是一种松弛感来由。
里里外外散发出的松弛感，让《与凤行》成为了仙侠剧这个已经流于大众的品类里，绝不大众的那一款。
心机“精致感”
松弛感并不意味着不努力和躺平，有些时候，松弛感背后更是潜藏着无数的努力和用心，《与凤行》也是如此，无论是制作层面，还是剧作中蕴含的细微情感流动，处处可见其精工细作。
《与凤行》的筹备开发时间十分充足，郑中莉复盘项目时，谈到从2018年底启动剧本创作到2024年播出，6年的时间给了《与凤行》足够的成长空间。
“我们有很多的时间去做想法上的创新，比如在2019、2020年的时候就开始和概念公司一起琢磨世界观的创作，沈璃东海涅槃、冰封东海、火烧西苑等名场面，包括剧里的许多音乐、特效等，我们在开机前期就已经做了大量的方案，正式拍摄后，导演和监制在现场又会不断丰富加持内容，让效果更理想化，我们都希望在相对较长的一段时间里把它做的尽善尽美。它从开发到问世，是一个共创的过程，一个螺旋上升的过程。”
《与凤行》开场的人间小院，是剧里非常重要的场景，邓科将沈璃和行止在这里生活的日子定义为“回不去美好”，坚持用实景拍摄。郑中莉和邓科一起四处勘景，去过贵州，也去过江南一带，最终选择在仙都鼎峰湖景区实景搭建了一个小院，也就是剧里的行云小院。
邓科提及，“整个《与凤行》的故事，都是在对前面那六集小院生活的一种回忆，那是一个单独的篇章，所以我们当时在色调、颜色，包括美术上都做了一些单独的处理，每个阶段的色调都是不一样的。
我们想让它呈现出来那段回忆，就像回忆小时候的过往，你总是想到的是这样一个画面：金灿灿的，岁月静好，雾蒙蒙的，有很多鸟在叫，阳光总是很充足。”用无数精细处理造就的这六集小院人生是“向往的生活”一样的存在，为《与凤行》温暖疗愈的气质定了调。
为了让观众更能对《与凤行》构造出来的世界观有实感，而非仅仅停留在概念层面，剧中有许多对标真实文化体系、参考真实地点的存在。例如沈璃所在的灵界，靠近墟天源，面临危险，却又生机勃勃，拥有无数勇敢坚强的子民，邓科便将其定位于重庆洪崖洞，天界中人呈现出一种百无聊赖、游手好闲的贵族感，就将其落位于魏晋时代修仙文化的道家体系中。
“我觉得在做剧的时候，一定要落地到中国文化的属性当中去，一定要是大家能够感同身受的。”郑中莉说道。
这样落地的中国文化气质，不仅让国内观众get，带动了多处实景拍摄地的文旅发展，掀起了一阵“《与凤行》文旅风”，也让大批国外观众沉醉于东方美学。
据了解，在海外YouTube、Facebook、TikTok等平台同步上线宣发后，《与凤行》触达超过180个国家地区，翻译语种超过16种，在新加坡、越南等国家同期剧集中热度登顶，极大拓宽了华语影视剧在国际上的影响力边界。中国仙侠剧又一次扛起了国产剧内容出海的大旗，来自古老东方的神秘力量再次给了外国观众大大的震撼。
情感的细密铺陈更是《与凤行》不可忽视的精工之处。沈璃和行止的感情生发是建立在细节之上，郑中莉谈到沈璃时形容“好像是一个带团队一路无坚不摧的雷厉风行的女孩，所有人都依靠她，她是大家的支柱，但她会被一句喊她简单的：“吃饭了”打动。她很强大，也会被简单的平凡美好感动。”
邓科在采访中聊到行止掩藏在神的身份职责背后的另一面，“他太孤独了。有一个情节是他作为行云的时候经常去摘葡萄，因为他很羡慕葡萄是一串串的，每一颗葡萄都被很多其它葡萄陪伴着，这是编剧设计的一些细节。”
在对仙侠剧精神内核的表达上《与凤行》也做了更细致的探索。许多仙侠剧都会让主角面临“苍生和爱人二选一”的问题，然后尽情开虐或发糖，而《与凤行》的两位主角是无条件把自己作为上古神、作为碧苍王的职责置于彼此之前的，不需要纠结也没有怨怼，他们完全理解对方身上的担子；也没有仅停留在神就应该为众生献祭自我、永远牺牲的层面，《与凤行》让神爱世人的同时也爱自己，爱一人，最终为观众呈现了一个温暖圆满的结局。
从外至内的诸多细节巧思、点滴刻画，给《与凤行》增添了一重精致感，也让它成为一部值得细品再刷的质感好剧。
新丽，又出新了
《与凤行》很行，它背后的新丽传媒也一直不断创“新”。
新丽是影视行业老牌公司，但向来爱好在创新中探索，坚持多元、精品布局。此前新丽的强势领域集中在年代、谍战、现实都市、男频IP改编等，《人世间》《叛逆者》《我的前半生》《流金岁月》《赘婿》《雪中悍刀行》等大热剧接连出现，证明了新丽作为头部影视公司在内容制作端稳定输出的能力，而这些在题材、形式、表达上多维度创新的作品能取得热烈的市场反馈，也不断为新丽的创新打法增强信心。
此前，《卿卿日常》成为新丽发力女频的第一枪，用古装生活流叙事和轻喜的创新表达俘获了观众的心；《与凤行》则是新丽制作的首部女频仙侠剧。它们本身即是新丽布局新题材领域的体现，而对古装剧、仙侠剧模式等方面的创新，则是剧集出圈的根由，也是屡试不爽的爆款方法论。
郑中莉提到“未来新丽做女频开发，不会在一个类型里重复，即使都是仙侠剧，也都会有不一样的人物和人物关系设定、选题和创新方式，我们会在这里面做很多落地的探索和研究。”《与凤行》开了个好头之后，郑中莉跟邓科未来还会合作改编作者君子以泽的仙侠作品《月都花落 沧海花开》。
另外，时镜的《我不成仙》、九鹭非香的《本如寄》也都被新丽列入了开发筹备名单，可以预见，未来新丽或许会为国产剧市场带来又一阵仙侠风暴。
接下来，新丽还有改编自亦舒同名作品、集结了超豪华班底的女性情感大戏《玫瑰的故事》待播，目前腾讯视频站内预约人数已破百万，新丽又将如何翻新出奇，值得期待。
