《群星闪耀时》开播、《哈尔滨一九四四》即将登陆，拉开了谍战剧新一轮的荧屏角逐。而这两部谍战剧有个共性，有流量艺人出演。《群星闪耀时》李现是男主，《哈尔滨一九四四》有杨幂。找流量出演谍战剧，并非现在才流行。几年前就出了一批被称为“偶像化谍战剧”的作品，而反响各异。
在某种程度上，请高人气演员在谍战剧挑大梁，是背后出品方根据行业政策大环境和主流受众迭代的审美做出的选择。折射出谍战剧这一曾被打上沉闷严肃刻板印象的窄众剧种，试图扩充受众基数而采取的某种“变革”思维。
近年来，践行谍战剧新表达创作理念的作品不少，流量化选角只是其一。设置的故事时代背景、立意主题、叙事手法等方面同样是创作者拿来做微创新的试验田。既有叫好叫座的，也有水花不大的。谍战剧这条日渐热门且拥挤的赛道，究竟路在何方？
内外结合，触达年轻受众
先明确下谍战剧的基本定义和特点。根据百科释义，谍战剧指的是以间谍及地下秘密活动为主题，包含卧底、特务、情报交换、悬疑、爱情、刑讯等元素的影视剧，以强情节爽感、高悬念+强逻辑的烧脑感为视听特点。反特，通常是谍战剧的中心词。
《潜伏》《暗算》《风筝》《悬崖》《黎明之前》《密战》《伪装者》等高口碑经典谍战剧，光从剧名就听得出主打硬核路数。而早期谍战剧也往往聚焦解放前后历史时期的硝烟战争，和平年代的较少涉猎。这种较为根深蒂固的思潮，让至今为止的谍战剧，都被赋予了“红色”和“伟光正”的主流创作风向。
以正在热播的《群星闪耀时》为例，故事背景定在民国抗战时期，围绕裹挟于时代洪流中的小人物跌宕命运展开特殊年代的众生相画卷。将主人公设为警察，以特定人群的视角去观察动荡年代下明暗几股力量的博弈，为谍战剧增添紧张感和烧脑感，最后又以男主角选择共产主义信仰升华了剧作主旨。
乍看走的是传统谍战剧常规路线，但《群星闪耀时》在几个层面透露出“新表达”的迹象。首先男女主李现、任敏，都属于年轻演技派，让他们驾驭复杂题材便于带领当下年轻受众入戏，为谍战剧带来新观众。其二，通过融入轻喜剧元素调整了谍战剧惯常的沉闷画风，契合年轻人审美，且利于衍生出趣味梗为剧破圈打下基础。
从选角到叙事节奏，是这部谍战剧最突出的新表达手法，也由此折射出这类发展时期较久远的题材在新时代语境里正一边延续根基不偏离主轨，一边又在适度范围内积极求变。
其实，谍战剧要打破传统藩篱，关键在于与时俱进，即找到与当下时代和受众发展同步的正确打开方式。具体而言，就是拓宽时代背景的辐射范围，把主题思想和叙事手法落地化，在精神层面激发年轻人的共振。
在内核层面发力的谍战剧，包括金融谍战剧《追风者》、当代国安都市反谍剧《暴风眼》、现代谍战剧《对手》、双女主谍战剧《风声》等。从这些剧的概念定位，能窥见谍战剧为开辟新空间做出的差异化演变方向。
前段时间收官的《追风者》围绕国共两党经济战展开，上演高知阶层的猫鼠游戏，瞄准金融领域为谍战赛道注入新鲜感，通过股市上一个个剧烈波动的数字营造刺激感，并引出背后关于百姓民生、国民党金融腐败等现象和议题，为男主向光而行的蜕变轨迹提供支点。
《暴风眼》直接把故事放在与观众时空更接近的当代都市，讲和平年代国安人员如何与隐藏在暗处的间谍势力周旋，并将其一网打尽、维护正义和国家人民的安全。接地气的场景、人物与事件，加之互联网高科技，烘托了机关人员捍卫国家安全的价值观，既让年轻观众产生荣誉感又起到警示作用。
《对手》同样另辟蹊径，以国安干警利用侦查技术从茫茫人海抓间谍为主线，把谍战母题植入生活流中，借由充满烟火气的饱满人物反衬出间谍组织的无孔不入和细思极恐，而融入的轻喜画风又为谍战剧的调性带来耳目一新，使年轻观众有身临其境的亲近感。
如果说时代背景、人物刻画、主题设定、叙事手法等，是谍战剧微创新可入手的剧作内在层面。那么适当的演员人选，则是谍战剧跟当下主流受众审美接驳、实现年轻化表达的另一把利器。
《追风者》大爆，很大程度上跟男主王一博的高流量紧密相关。《暴风眼》备受关注，也离不开流量花杨幂的加盟。《叛逆者》里的朱一龙、《胭脂》里的赵丽颖，同样为剧引流显著。不可否认，流量艺人成了谍战剧触达年轻受众的最佳桥梁。
杀出重围的启示
古早谍战剧以影视公司主控的版权售卖模式为主，相较之下，近年谍战剧的出品方名单发生一些变化，而这种变化与影视行业发展趋势相关。2008年播出的《潜伏》由东阳青雨出品，2015年胡歌主演的《猎场》是该公司最后在大众视野亮相的一部作品。
2010年播的《黎明之前》由华录百纳出品，如今也逐渐退出舞台中心。2012年播的《悬崖》由SMG尚视影业出品，背靠东方卫视体系。2015年爆款谍战剧《伪装者》，让正午阳光打响厂牌。
由于该剧火爆，助推了谍战剧进入发展拐点。直观表现就是，越来越多头部影视公司开始布局该赛道，甚至成为如今的领跑者。比如，2018年播的《和平饭店》由海润影视出品。2017年播的《风筝》由新丽主控，2021年播的《叛逆者》由新丽和央视、爱奇艺联合出品，释放出平台方入局谍战剧领域的信号。
实际上，自从视频平台介入影视产业链上游掌握制播双端话语权后，自制剧、定制剧取代了以往版权剧的合作模式，加之平台方出于用户需求对多元内容矩阵的规划，以及政策风向指引，无形中影响了谍战剧生产线的上中下游。
除了《叛逆者》这一平台方+影视公司强强联合的代表，还有由央视、爱奇艺主控，儒意影业、启蒙影业、万达影视等联合出品的《追风者》；腾讯视频、耀客联手制作的《梅花红桃》《红蔷薇》，央视、腾讯视频、新丽联合出品的《潜行者》，爱奇艺、海东明日影视联合出品的《对手》，企鹅影视、麦庭文化联合出品的剧版《风声》等，操盘手构成都属于同类型。
大数据时代，让视频平台成了影视行业最接近年轻人和最懂得年轻人喜好的“介质”，传导至行业，谍战剧自然会受其影响。所以，流量化选角某种程度上正是平台方在权衡艺术价值与商业价值后做的抉择。平台方需要流量艺人出演自家影视剧，流量艺人需要谍战剧这类主旋律作品或实现转型或为口碑背书。总之，双方一拍即合。
但由于前几年由影视公司操盘的偶像化谍战剧，多少透支了观众信任，为后来流量艺人出演谍战剧提高了舆情接受的门槛。比如赵丽颖主演的《胭脂》、成毅主演的《深潜》、任嘉伦主演的《秋蝉》，基本都是热度与口碑倒挂。
所以，在选角层面谍战剧采用流量化打法，愈发需要用过硬的剧作品质来抵消可能的争议。纵观《追风者》《叛逆者》等成功案例，无不如此。也给从业者带来启示：流量演员这把撬动谍战剧底盘的杠杆，能否发挥作用以及能发挥多大作用，要以剧集质量为基石。
回归内容层面，从体现微创新且反响不俗的谍战剧可以得出一些值得借鉴的经验。《追风者》把镜头对准金融中心上海，增添了代入感和可信度，让观众了解了这座城市经济发展的历史脉络，感受基于不同党派立场下利益驱使的幽微人性。
《叛逆者》将青年力量与逆行精神融合，透过男主视角让谍战剧传递的爱国情怀具象化，经过对主人公的内核迭代达成对传统谍战剧的类型突破，引发年轻观众追捧。
《风声》以细腻笔触勾勒人物群像，破案逻辑缜密、剧情环环相扣并反转，基于正义必胜的爽燃感令观众入戏。尤其对双女主“巾帼不让须眉”的诠释，暗合了当下剧集市场女性受众的嗨点。
《和平饭店》则打造了如密室逃脱的既视感，把人物和故事主场景放置在相对封闭固定的城市地标型饭店这一场所，杂糅悬疑幽默，为谍战剧带来“合家欢”观看属性。
结语
目前还有一批待播的谍战剧，台前幕后阵容堪称华丽。《哈尔滨一九四四》由爱奇艺出品，张黎执导，男女主集结了实力派秦昊和顶流花杨幂。《孤舟》同样由爱奇艺主控，叔圈新晋顶流张颂文、去年蹿升势头强劲的90花陈都灵主演。《暗夜与黎明》由央视、爱奇艺、天浩盛世等联合出品，陈哲远、聂远主演。
这些等待观众检阅的谍战剧，能否延续前人的辉煌再接再厉，继续开拓谍战赛道的新表达空间，有待观望。不过，只要紧扣与时俱进理念去创作，就能给已经迈进现阶段的谍战剧带来新气象。