在古装仙侠剧《神隐》大结局中，被唤起善念的魔神对死去的元启伸出援手，天命并非不可改，一切都是选择，魔神也不一定就要与三界对立，这是《神隐》所传递的爱与和平价值观。
新年之交，《神隐》在传统仙侠剧的类型上有所创新，荧屏热度不断升高，为观众带来了一段爱虐交织的成长故事。据猫眼专业版统计，播出期间，剧集连续获得腾讯热度日冠、猫眼网络剧热度榜日冠、猫眼剧集热度总榜日冠、猫眼网络剧热度榜周冠等多个佳绩。
观众对于《神隐》的喜爱一方面来源于剧集类型本身的强吸引力，另一方面，剧集在世界观架构、主题立意挖掘上，还以更为年轻化的视角，进行了鲜活的群像人物刻画，其融入的少年成长和爱与救赎的主题探讨，演绎出全新的仙侠传奇。
人物塑造主打张力反差
见证“小分队”的成长蜕变
剧中，水凝兽阿音和神力被封的真神之子古晋意外相识，二人以主仆身份共同走上寻仙之路。其实，阿音的本体原是身份尊贵的梧桐岛凤君凤隐，是天、凤二族帝位的继承者，历经无数次轮回后，阿音终回凤隐本体，完成凤凰涅槃的历练。同时，古晋的真实身份是拥有洪荒混沌之力的下三界唯一的真神，被封印神力后成为大泽山挂名弟子，在与阿音游走三界寻找仙元的过程中，他们经历着成长考验，也更加明白自己身上的责任。
在叙事线索上，剧集突破传统仙侠剧大开大合的情感故事架构，选择围绕阿音/凤隐、古晋/元启、鸿奕、宴爽四人小分队的成长，讲述他们从少年到更为成熟的过程，人物塑造上具有张力，还带来不少反差感。
起初，阿音和古晋“双弱”登场上演“养成系”的仙侠故事，颇有喜感；鸿奕则是“钓系”狐族王侄，年少时意气风发、桀骜不驯；鹰族公主宴爽人狠话不多，个性十足。性格迥异的四人相遇后，他们在勇闯三界的过程中凝聚起热血团魂。
从归墟山内共抗魔族到还鹰族清白、立百年不战之约，四人小分队配合默契，感情升温，然而经历阿音被诬陷、古晋封阿音仙骨、大泽山全门覆灭后，四人小分队在残酷成长中实现人生蜕变，也更看清楚了自己要完成的使命。古晋和大泽山的命运接连在一起，他选择放下感情，最终成为了成熟稳重的元启；千年之后，纯真可爱的阿音不再，霸气果敢的凤隐归来；鸿奕、宴爽纷纷接下家族使命，成为了新一代妖皇和鹰王。
角色身份进阶后，剧集基调从快乐仙侠来到对于成人世界的探讨，四人小分队经历着失去亲人和挚友的遗憾，在磨砺和考验中，他们坚守本心，一路升级打怪，在跌跌撞撞中重塑起新的自我。
为故事赋予温暖底色
在牺牲与救赎中看见人性的真善美
古装仙侠剧中，仙族和妖族的对抗往往成为剧情推进的关键点，同时，主人公之间的爱与成全则是赚足观众眼泪的法宝。在《神隐》里，剧集将众生平等的观念融入到情节设定中，妖族、魔族并非都是邪恶之人，仙族内部也有着需要打破的偏见。透过人物成长，《神隐》着力于展开人性善恶的讨论而非过度聚焦于权力的争斗，“善恶由心定论，不论是仙族还是妖族”，这对于仙侠剧的主题挖掘又往前推进了一步，为剧集赋予温暖底色。
作为低阶仙兽，水凝兽阿音发出“我们本都是祖神擎天所创之生灵，为何会有高低贵贱三六九等之分”的质问，初到大泽山，阿音在这里感受到家人的温暖，没有因为特有的治愈能力而被利用，也没有因为自身的弱小而被看不起，大泽山的包容和和平友爱，让这里成为人们的理想主义寄托。
重回凤隐身份后，起初，凤隐无意于掌权，她坚持凤族的强大需要依靠自身而非联姻，后来明白肩负起更大的责任才能更好的保护弱小，于是，凤隐决定接受凤皇之位，开始用自己的方式求得天下安宁。从不屈不挠到肩负使命，剧集塑造了一个把命运掌握在自己手中的女性形象，独立清醒，心怀大爱，凤隐用她的治愈本色，潜移默化改变着仙界的种种不公。
对于情感关系的刻画，剧集呈现了不同的CP故事线，在对照关系中讲述人们为彼此的牺牲与救赎。凤隐和元启的命运交织在一起，他们是对方的劫难，也是彼此重生的希望。曾经，元启为凤隐体内注入一分神元，让她有生的转机，在元启魂飞魄散之际，凤隐体内的这分神元又成为复活元启的关键。因果循环间，人物自身的宿命感让故事在建立虐感的基础上，又重燃了许多希望之光。
而在澜沣帝君和华姝的故事线中，这对矛盾体让人看到了感情的复杂性，澜沣正直纯粹，华姝不掩饰自己的野心，澜沣用他的选择和守护无形中感化着华姝，成为她最后的救赎。最后，当华姝误入魔道，是神隐的治愈能力让华姝看见自己的本心，走过弯路，伤害过他人，身为一族公主，华姝担起了壮大百鸟岛的责任，迷途知返后，华姝选择放下内心的执念，以正确的选择，实现对于家族的承诺。
正如清风门派大泽山师徒同甘苦共患难的手足之情，剧中的人们时常不论门派、不论种族，积极向他人释放善意，传递生命平等、尊重万物的理念，剧集以正向的情感表达，带来温暖的治愈之感。
以东方美学为基底
融入当代视角，做仙侠创新叙事
以东方美学为基底，剧集有甜虐交织的爱情、共同成长的真挚友情，还有保护苍生的大爱，浪漫唯美与热血励志相结合，诠释出烟火仙侠的独特美感。
在世界观建构和场景视觉搭建上，剧集融入传统文化，让中国韵味与仙侠完美结合，开启东方神话新篇章。对于视觉呈现，剧集将实景美术与特效相结合，在古典美学中彰显东方神话魅力，并参考许多远古神话的元素和概念，同时对《山海经》中提到的奇观进行具象化呈现。例如禁谷小屋、妖界赌坊、修言楼、鹰王宫、衍天殿等重点场景都有风格化处理，水凝兽的设计参照有翅膀的鱼的想象等，在视觉上带来古典美学的沉浸体验。
人物造型方面，中国传统非遗刺绣技艺体现在服化道多个细节中，这让“凤鹰狐雀龙”多个角色身份鲜明立体，例如阿音的服饰选用轻柔的丝质材料，同时增加绳编、錾刻、绢花等刺绣技法，使服饰显得十分灵动。同时，金银线绣、乱针绣、贴布绣、珐琅、京绣、镶嵌、苏绣、錾刻、绢花等不同非遗技艺的使用，都为人物服饰增加美学质感。
古装仙侠剧如何再出新？在主题挖掘上，《神隐》从当代视角出发，聚焦人们对于彼此的守护，讲述成长的多样性，突出维护和平、勇于担当的大价值观。对于亲情、友情、爱情的探讨，剧集还融入当代审美价值，表达不要被关系束缚，好的情感才会具有治愈力，让我们成为了更好的我们。积极展现生活中的真善美，《神隐》所传递的人文关怀也让仙侠剧具有了新的内容承载，其励志的主题表达，也将为观众持续带来启发。