《承欢记》结局:何赛飞入戏太深,哭得肝肠寸断,却演活了刘婉玉

文|蜗牛责编|向晚晚电视剧《承欢记》大结局中,讲述了刘婉玉年轻时,有一个唱戏剧的梦想。却因为家中没钱,无缘戏班,从此结婚,一辈子围绕家庭转圈,活在了柴米油盐酱醋茶的琐碎中。何赛飞饰演的刘婉玉为了女儿承欢能有一个富裕的生活,完全不顾承欢的感受和想法,和辛家来了一场骗婚。承欢得知真相,执意不肯结婚,却不料惹怒了刘婉玉。刘婉玉一气之下,打了承欢一个巴掌,从此,母女关系就有了裂痕。剧中的最后,刘婉玉查出了癌症,回到了老家,承欢则想方设法唤醒了刘婉玉心中的热爱。刘婉玉是无数家庭中母亲的缩影,希望子女能过上好日子,却适得其反。不过,好在刘婉玉懂得变通,知道了自己的所作所为伤害了女儿,经历了生活中的多次磨难。重新用新的方式来爱子女,爱家人,爱自己。其实,这样的一个母亲角色,在何赛飞自己的生活中,是缺失的。或许,这也是她能将这个角色演得如此的好的原因之一,就是她对母爱的向往。01小时候被爸爸带着看戏,走入了戏剧之门1963年, 何赛飞出生于浙江省舟山市岱山县。那个年代,温饱是大问题。爸爸一名文艺工作者,收入微博,妈妈是一名裁缝,靠缝缝补补补贴家用。家里有三个女孩,何赛飞排行老二。日子虽然贫困,却也过得去。文革时期,爸爸被下放到农村,家里一下子捉襟见肘,妈妈开始嫌弃爸爸。何赛飞5岁时,爸妈离婚了。当时,妈妈以照全家福为由,让何赛飞穿上新衣,把何赛飞送到爸爸那里,妈妈转身带走了姐姐和妹妹。自此之后,何赛飞跟着爸爸一起生活。为了维持生计,爸爸开始了打渔,带着何赛飞来到了海岛上。看着辛苦的爸爸,何赛飞慢慢学会了生火做饭、洗衣服以及打扫家务,这让爸爸心里倍感安慰,家里多了一个“小帮手”。为了何赛飞,爸爸没有再婚。他把全身心的爱都给了何赛飞。虽然缺少母爱,但何赛飞依然感受到生活快乐且富足。那时的海岛并没有电影院,只能晚上在露天地看电影,即使如此,大家依然兴高采烈早早到场期待电影播放。海风经常吹得幕布波动,也时常泛起涟漪,人脸有时候都吹变形了,但何赛飞还是看得津津有味。尽管日子贫苦,爸爸却很重视培养何赛飞的艺术特长,只要不忙,爸爸总记着教何赛飞识谱拉琴学唱。16岁时,越剧电影《红楼梦》《碧玉簪》在农村放映,何赛飞看了这两部电影后,好几次回到家里,兴致勃勃地给爸爸学上几段。爸爸看到她学得有模有样,萌生了一个想法,让她去报考越剧团。何赛飞高中毕业时,恰好岱山越剧团在招生。何赛飞想试试,为了准备得充分些,何赛飞特意向邻居家的男孩学习了一段越剧。机会总是垂青于有准备的人,幸运的是,何赛飞顺利考上了,从此踏入越剧。天地很小,只有舞台这么大。没想到,分别14年的姐妹重逢了。当时,夏赛丽在高亭中学读初中。有一天,大姐夏赛燕和小妹夏赛丽在岱山篮球场的一边,另一边站着一个穿苹果绿棉袄的女孩。夏赛丽眼尖,看到了,于是好奇地跟大姐说到,这个女孩怎么跟你特别像。大姐拼命地笑啊笑,说:“那是你的二姐何赛飞。”都说阔别多年的亲人喜相逢,但是何赛飞和夏赛丽却不是这样。夏赛丽心里很排斥,一时间接受不了,怎么突然多了一个姐姐,反应不过来,不愿意认二姐。原来那时爸妈分开时,夏赛丽还不满周岁,对二姐没印象。对于妹妹,何赛飞表面上很镇静,内心却忐忑不安,很想把妹妹从头到脚看个明白,心情也很复杂。大姐提议说,三姐妹一起拍个照。夏赛丽脾气很倔,就是不愿意拍合照。于是,大姐和何赛飞拍一张照,大姐和夏赛丽拍一张照。也许是血浓于水,也许是缘分使然,同样喜欢吹拉弹唱的夏赛丽对越剧产生了兴趣,经常放了学到剧场去找何赛飞玩,何赛飞时不时教夏赛丽一些动作。后来,舟山越剧团招生,夏赛丽什么都不会唱,为了能考舟山越剧团,她去找何赛飞学习越剧。于是,何赛飞让夏赛丽拿着两块毛巾当水袖舞来舞去,还教了一些唱段。然后,夏赛丽在众多参试者中脱颖而出,进了舟山越剧团。因此成就了她们二人的十年传奇生涯。02成为剧团黑马,结识了自己的爱人何赛飞进入了岱山剧团,才发现身边高手如云,知道自己技不如人,她就从头学起,练习把子功、毯子功。因为自己基础差,何赛飞每天5点起来,爬到山上喊嗓子,然后再练功。一年365天,每天都流着汗过来的。那时候,摆在眼前的路只有一条越剧,她只能玩命地练,在她的世界里,只有练功练唱。很快,何赛飞成了岱山剧团的台柱子。夏赛丽也成了舟山越剧团的主角。参加地区表演,她们常常得奖。一年后,何赛飞和夏赛丽都被选入了浙江小百花越剧团。没想到,两个姐妹却在台上做了夫妻。有趣的是,刚开始何赛飞心里觉得怪怪的,老公应该是比自己大几岁,怎么能让比自己小4岁的妹妹来扮演。因为夫妻要对视,夏赛丽眼里要流露出温情,浓浓的爱意等。两人起初觉得难为情,一对视就笑场,老师就一次又一次告诉她们,要克服。这才有了她们后来精彩的十年表演。夏赛丽唱小生,何赛飞扮花旦。如果姐姐是《断桥》里绝世貌美的白娘子,妹妹就是那痴情淳朴的许仙。姐姐若演不让须眉的祝英台,妹妹必是憨厚笃诚的梁山伯。很多中央领导喜欢看姐妹俩的戏,她们不但多次进京演出,尤其还到过中南海怀仁堂演出。邓颖超很喜欢这一对能歌善舞的“夫妻”小姐妹,甚至邀请她们去家里做客,亲切地叫姐妹俩双胞胎。两人不仅红遍了中国,还火到了东南亚。可惜的是,两人做了十年“夫妻”后,夏赛丽离开了越剧舞台,去做了房地产。美好姻缘悄然来到了何赛飞的身边。有一天,她来到了一个越剧导师的家,看到她四个儿子的合影照片时,脑中出现了一个奇怪的想法,她要成为他们其中一人的媳妇。这个突如其来的念头,让何赛飞有些不好意思,不过,她也没太当回事,可能是看到帅哥,就喜欢得不得了。后来,何赛飞和几个同学在河边洗衣服,听到一个同学说,快看,黄老师的儿子出门了。何赛飞抬眼一看,这个男人长得好帅。他就是黄老师的二儿子杨楠。也许冥冥之中自有天意。何赛飞看中了杨楠的帅,杨楠看中了何赛飞的美。于是两人开始了一来一往的眉目传情。当何赛飞知道杨楠之前交往过一个女朋友,她心里很不是滋味,一想到杨楠牵着前女友的手,她心里不禁泛起了一层层醋意。何赛飞知道,这就是她未来的老公,她要紧紧抓住他。命运无常,何赛飞的爸爸得了癌症,而何赛飞忙于拍戏,杨楠知道何赛飞对爸爸的感情,默默无闻陪在老人身边。这让何赛飞多少有些安慰。然而爸爸终究还是走了。失去至亲,何赛飞悲痛欲绝,杨楠则常常陪着她,开导她。就这样,何赛飞挺过那段难熬的日子。交往两年后,何赛飞和杨楠结婚了。结婚时,家里并不是特别富裕。没有自己的房子,和公婆住在一起。而家里只有一个杨楠爸妈买的组合柜,其他物件都是旧的。拍婚纱照,也不曾花一分钱。当时有一家照相馆要去拍婚纱照参加比赛。照相馆提供婚纱,媳妇。两个人一听,乐呵呵就去拍照了。照相馆只给了何赛飞一张照片,底片没有。日子艰苦,何赛飞却没有任何怨言,为了能更好地发展事业,她跟杨楠商量先不要孩子,杨楠打心里支持她。人生如戏,生活就是一场无法预知未来的直播大戏。后来,小百花越剧团里很多年轻演员参与了越剧电影《五女拜寿》的拍摄,其中何赛飞因饰演翠云获得了最佳女主角奖。这是何赛飞第一次塑造荧幕角色,却让她内心蠢蠢欲动。与此同时,长影厂导演看到了何赛飞对人物角色恰到好处的拿捏,看好她的演技,有心请她继续拍一部故事电影。可是,剧团领导知道这一消息后,坚决不同意何赛飞离开。何赛飞心里明白,如果自己跳槽走人,剧团里的演出基本上会瘫痪。虽然道理明白,但何赛飞还是不甘心,一个人跑到山上哭了整整一晚。第二天天亮后,何赛飞于心不忍,善良的她继续回到了剧团。好事多磨,影视界的橄榄枝再次向何赛飞抛了过来,她毫不犹豫地抓住了。03跨界演艺圈,苦尽甘来,赢得金鸡奖1986年,导演谢铁骊选中了何赛飞饰演电影《红楼梦》中的妙玉,这部电影拍了3年。在这部电影中,何赛飞虽然出场次数不多,但却把妙玉的清冷、高傲、优雅,都演绎得恰如其分。妙玉面对宝玉时,那种欲言又止,想靠近又不得不有顾虑,演得灵动感人。虽然电影版《红楼梦》的影响力远不如电视剧版,但何赛飞却凭借妙玉一角,一鸣惊人。从此,转型为演员,成为名副其实的“姨太太专业户”。1989年,导演张艺谋开始拍摄《大红灯笼高高挂》时,曾为三姨太的扮演者选谁而发愁,三姨太是戏班名旦,模样俊美,仗着老爷的疼爱而肆意妄为,最终落得因偷情而被吊死的下场。后来张艺谋不经意间看到了何赛飞饰演的妙玉时,认定就是何赛飞来出演三姨太。因为越剧不放人,张艺谋不得不下了一纸调令,何赛飞这才有机会出演三姨太。而令何赛飞没有想到的是,三姨太是京剧名角,对于何赛飞来说,难度可不是一般的大,零基础。何赛飞为难了,跟张艺谋提议可否让三姨太改唱越剧。张艺谋坚决不同意,说三姨太生活在北方,那个时代盛行京剧。何赛飞一听,觉得很有道理。接下来,她按着张艺谋导演的要求,每天跟着京剧老师练习两小时的京剧。因为何赛飞的勤学苦练,终于有一天,京剧老师说何赛飞唱的京剧能蒙人了。不仅如此,《大红灯笼高高挂》播出后,老外也被蒙住了,老外想请何赛飞来表演京剧,却苦苦找不到人。拍完后,何赛飞又回到了越剧剧组,一晃3年过去了,在这期间,也有很多机会,可是剧组不让她走,她继续活跃在越剧舞台上。不得不承认,何赛飞做事很投入,干一行爱一行,她演戏太拼命了,经常受到内伤。何赛飞真正拍影视已经30岁了,实现了真正的转型。她在郭宝昌导演的《大宅门》中扮演杨九红,拍剪孝服的戏份时,她情绪激动,用手撕扯白布,撕不动时,就用牙齿咬着白布使劲扯。当时导演喊停,何赛飞都没有听到,过了好一会,她才反应过来。此后一段时间里,牙齿发痛。在何赛飞看来,演员的工具就是身体,调动情绪扮演每一个角色,给角色以生命。有时,何赛飞真的想不能这样下去了,但是当遇到下一个角色时,她又一头钻了进去,哪怕身体受伤了,她都觉得值。拍《孝庄秘史》时,有一个镜头是,窗前闪过的鬼影吓到了何赛飞扮演的妃子。何赛飞认为,一屁股做到地上真实,于是为了拍出逼真的效果,何赛飞坐到地上好几次,终于收工。结果,回到住处,放松后感觉到痛,一查才知道坐骨神经受伤了。为了拍戏,何赛飞玩命地使出浑身力气。在拍《花木兰》,何赛飞被马摔到了弹坑里,结果导致脊椎损伤。而当时,何赛飞已经怀孕了。后来,剖腹长生下来虎娃。有了孩子,何赛飞回到家庭,悉心照顾虎娃。一年后,何赛飞再次跟杨楠商量,想回到影视界拍戏。杨楠了解她,懂她,对她说,放心去吧,家里有老公。何赛飞又重新回到了屏幕前,当何赛飞三个月后,再次回到家里,虎娃却不认识何赛飞,叫她阿姨,这让何赛飞心疼又难过。这一幕发生后,何赛飞决定,以后尽可能多的抽出时间陪伴虎娃,她确实做到了。同时,何赛飞不曾放低对自己演技的要求。何赛飞的演技在越剧电影《追月》中大放光彩,为了演好哭泣,她要控制好时间,眼泪,甚至要控制好哪只眼睛流泪。这对何赛飞又是新的一轮挑战。何赛飞也表示,最早学习越剧时,经常要做的就是控制好情绪,让情绪饱满高涨低落,这样才能让观众看到,感染到观众。深以为然,好的演员从来不是天生的,是一步一个脚印,脚踏实地,流汗流泪,淌过寂寞无名的岁月,在某一刻厚积薄发。何赛飞集美貌与才华于一身,61岁仍然颜值在线。何赛飞在越剧,除了父亲从小的培养,还源于她肯吃苦。而她跨界从事演艺事业,更体现了她对角色的精雕细琢。何赛飞为了越剧,十年不生孩子,丈夫理解支持,有了孩子,她专门匀出时间陪伴孩子。何赛飞为演艺事业,导致身体受到伤害,内心几度奔溃,却依然热爱每个角色。61岁的何赛飞,不愿意坐下来喝茶,却忙于拍戏,传播越剧。何赛飞不管在生活中,还是角色中,她都是在用心活着,不辜负每一寸光阴。何赛飞一生不曾辜负影视剧中的每一个角色,不仅爱剧中的角色,也爱生活中的角色。— End—

2023年10位离世名人,每一位都让人难割舍,最小的48岁便猝然离世

作者|清禾责编|向晚晚时间之河,顺流而下,总有一些人被猝不及防地留在原地。站在2024河道的起点,回望过去一年里,那些离我们而去的熟悉身影,我们心中是满满的感伤与怀念。顾嘉煇创作的不朽旋律、黄婉秋的刘三姐形象、李玟的激情演唱、郭宝昌的《大宅门》、德德玛的蒙古长调......这是一代人的记忆,更在一代人的成长和青春里留下了深刻的印记。01顾嘉煇 (1931年一2023年1月3日)92岁顾嘉煇出生于广州的书香世家。1938年日军侵占广州时,7岁的他随家人逃往广西,后举家迁往香港。为赚取生活费,姐姐顾媚外出唱歌。平时姐姐也会和她男友在家练歌,耳濡目染之下,顾嘉煇也与音乐结缘。二十多岁时,顾嘉煇在六国饭店的“仙掌夜总会”担任琴师,并组建了“顾嘉煇大乐队”。在这里,他遇到了伯乐——美国伯克利音乐学院的校长。校长为他申请了奖学金,邀请他去美国深造,同时他也得到了邵逸夫的支持与资助。赴美进修期间,顾嘉煇的作品《梦》,在邵式电影《不了情》的作曲比赛中获得第二名,成为该片的插曲,由此开始了他的音乐演艺生涯。1967年,无线电视台(TVB)启播,顾嘉煇任音乐总监,负责作曲和音乐策划。他与作词家黄霑被誉为乐坛“煇黄二圣”,有“港乐教父”之称,他们开启了香港粤语歌曲的黄金时代。顾嘉煇一生创作了千余首歌曲,谱写了一个时代的记忆底色,他的作品成就了一批香港流行音乐歌手。顾嘉煇为《猛龙过江》《英雄本色》《笑傲江湖》《古今大战秦俑情》《上海滩》《射雕英雄传》等影视剧创作配乐。他与黄霑合作创作了《当年情》《铁血丹心》《焚火以心》《上海滩》等许多脍炙人口的歌曲,其中《狮子山下》更是被誉为香港“城歌”。2023年1月3日,顾嘉煇留下永恒的旋律,作别人间,享年92岁。02、于海(1942年7月18日—2023年1月16日)81岁于海是一代螳螂拳大师、中国武术圈代表人物,他是李连杰与吴京的恩师。12岁时,于海跟随七星螳螂拳第四代传人林景山先生学习螳螂拳。于海身强体壮,四肢有力,在师父指点下进步飞快。于海又习得林先生的梅花枪、六合棍、刀法、剑术,成为一位武术全才。众多功夫中,于海练得最好也最感兴趣的,仍是螳螂拳。之后他多次参加武术比赛,荣获多项冠军,被大家称为螳螂拳大师。虽不是专业演员,但于海非常敬业,与李连杰、吴京搭档。出演过《少林寺》《南北少林》《功夫小子闯情关》《太极张三丰》《太极宗师》等经典电影。41年前,张鑫炎导演执导的武打电影《少林寺》一夜爆火,票价仅1毛却创下了1.6亿的票房奇迹,成为无数人童年的回忆。17年后的1999年,张鑫炎导演执导《新少林寺》,吴京出演《新少林寺》的觉远小和尚,而觉远的师傅仍由于海扮演。在多部作品中,于海都是饰演武学宗师,他塑造的不拘小节、严厉且慈爱的师傅形象深入人心。2013年,基努·里维斯导演执导了电影《太极侠》,于海在其中出演杨师傅,再度演绎“一代宗师”。除了拍电影电视剧,于海还致力于发扬中国武术。1960年,周总理访问缅甸,于海作为中国武术团的一员随团出行。后来,他又代表中国武术团先后出访美国、法国等国家,为宣传弘扬中国传统武术、增进国际友谊作出巨大的贡献。2001年,于海与他儿子在山东威海建立武术交流中心,传授传统中国武术。在于海的努力之下,越来越多人接触到传统武术,中国武术得以传承发扬光大。2023年1月16日,于海在山东济南病逝,享年81岁。03、黄婉秋(1943年1月17日—2023年3月4日)80岁出生于广西桂林的黄婉秋。从小就有很高的演艺天赋,喜欢唱山歌,每次听完戏,都能再从头到尾表演一遍。13岁时黄婉秋被桂剧团录取,开始系统学习戏曲知识,14岁便登台演出。1960年,为了弘扬广西民族文化,新中国第一代著名导演苏里接受组织任务将刘三姐传说拍成电影。18岁的黄婉秋在近五十名演员中脱颖而出,成为刘三姐的扮演者。凭借多年的表演经验和戏曲功底,黄婉秋把“刘三姐”的勇敢、善良、淳朴、俏丽演绎得灵动活泼、自然传神,俘获了广大观众的心。这部电影引起了观众的疯狂追捧,在国内外连续上映。在新加坡上映时,创下了连映120天的放映纪录;在美国上映时,打败了电影《飘》的北美票房纪录。影片中《山歌好比春江水》《只有山歌敬亲人》等选段,成为当时家喻户晓的流行歌曲。黄婉秋凭借这部作品一炮而红,成为真诚美丽善良的“刘三姐”的代言人。但是黄婉秋也因为“刘三姐”这一角色,在那疯狂的十年里,被强加了许多莫须有的罪名,受尽批评、毒打与磨难,生活发生了翻天覆地的变化。在人生最落魄的日子里,黄婉秋遇到了人生中的“阿牛哥”何有才。何有才比黄婉秋小六岁,因黄婉秋在影片中的表演喜欢上她,为了能与黄婉秋在一起,何有才也考入了桂林市歌舞团。在黄婉秋遭遇不幸、身心俱疲时,何有才为她主持公道、为她鸣不平、无微不至地照顾她。后来,何有才也受到连累,被迫下放到工厂当工人。患难见真情,最终黄婉秋放下两人年龄差距的包袱,勇敢地与何有才走到了一起。1982年,黄婉秋重返演艺圈,何有才甘居幕后,成为黄婉秋事业的左膀右臂。黄婉秋塑造的刘三姐形象深入人心,一直以来都是广西的一张文化名片。晚年的黄婉秋仍致力于刘三姐文化的传承与发展,将女儿、外孙女培养成为“刘三姐”的接班人。2023年3月4日,黄婉秋病逝,享年80岁,临终前她向世人告别:“永别了!我将到天外传歌去了……”04、吴耀汉(1939年12月17日-2023年4月9日)83岁吴耀汉是香港电影喜剧届的标杆人物,正宗的“学院派出身”,毕业于英国咸斯特戏剧学院。虽然吴耀汉饰演的多数都是配角。但他总能将角色演绎得淋漓尽致,是香港电影黄金年代的金牌配角,被誉为“喜剧笑匠”。吴耀汉的家境很好,他父亲是九龙巴士与九龙殡仪馆的创始人之一,但是吴耀汉的生活却并不如想象中的富二代那般无忧快活。吴父有四房太太十六个子女,吴耀汉排行第八,是第二房最小的孩子。他7岁便失去生母,在家里饱受冷眼,得不到温暖与照顾,从此只能在学校寄宿。吴耀汉刚开始上大学是学医,但一年后便肄业转到咸斯特戏剧学院学习戏剧课程,毕业后演过4部C的电视喜剧片。BB1967年,他参演了由卓别林自编自导的爱情电影《香港女伯爵》,在片中演了一个小配角。1970年回到香港后,吴耀汉开始全身心投入他喜欢的演艺事业。他在《五福星》系列电影中饰演排气管(粤语“死气喉”),这是一名幻想练成隐身术却闹出不少笑话的偷车贼。他行为市侩,却又装得一本正经,为了偷车,准备了一套装备,遇到阿sir又是嬉皮笑脸的另一副模样,小人物的能屈能伸被他演绎得淋漓尽致。这一角色让他一夜成名。吴耀汉通过角色的聪明圆滑将喜感呈现出来,并不单纯靠扮“蠢”来引发笑料。吴耀汉出演过《飞越黄昏》《超级学校霸王》《司机大佬》《倚天屠龙记之魔教教主》《僵尸》等几十部电影,其中多部电影堪称经典。吴耀汉在《倚天屠龙记之魔教教主》中饰演的青翼蝠王韦一笑,更是让很多人难以忘记。吴耀汉的单部片酬曾达到100万港币,他爱置业,拍一部戏便买下一栋别墅。78岁时,吴耀汉患了肾衰竭,每月洗肾四次。遗憾的是,他虽坚持治疗,但情况不容乐观。2023年4月9日,吴耀汉病逝,享年83岁。05.罗京民(1956年1月31日—2023年5月26日)67岁罗京民为人低调,是圈内知名的黄金绿叶。他被誉为“中国的摩根·弗里曼”,对小人物的演绎总是入木三分,丝毫看不出表演的痕迹。罗京民曾出演过《平凡的世界》《站直啰别趴下》《家在远方》《温州一家人》等众多作品,因参演《士兵突击》和《我的团长我的团》为广大观众熟知。在《士兵突击》中罗京民饰演许三多的老爹许百顺,生性要强的他和村长一起教训小混混的那一幕,将不服老的那股子劲演绎得特别到位。在电影《孙子从美国来》中,他饰演的爷爷老杨和美国孙子从互相嫌弃,到互相依赖相亲相爱,一幕幕温情的画面让不少人想起了自己的爷爷。这部影片也让演了一辈子配角的罗京民,拿到了第20届最佳低成本电影男演员奖。罗京民常年受痛风折磨,身体状况不佳,身形瘦削,容颜苍老。2021年,《人生大事》开机,罗京民以65岁的年龄扮演80多岁的老莫,干瘦、佝偻、满脸皱纹,完全是他的真实身体状况,并不是化妆的效果。罗京民在《人生大事》中说:“人生就像一本书,无论哪个都要翻到最后一页。”如今他的这本书也翻到了最后一页。2023年5月26日,罗京民因病离开人世,享年67岁。06.李玟(1975年1月17日-2023年7月5日)48岁李玟出生于中国香港,9岁时移民美国,东西方文化的熏陶,让她歌唱时能在东西方两种风格间切换自如。自出道以来,李玟给大家带来许多经典的歌曲,如《想你的365天》《月光爱人》《好心情》《刀马旦》《Di Da Di》等。李玟总能以动感、快乐的歌声,阳光乐观的笑容感染人。她神采奕奕、笑眼弯弯、活力四射,多年来,她就像一台能量满满的永动机,敬业、自律。李玟是首位献唱奥斯卡颁奖典礼的亚洲歌手,被《时代》杂志评为“华人之光”。当她离世的消息传来,很多人都感到意外。直到此时,大家才知道这位刀枪不入、从不放弃的快乐“女战士”的成功背后,是婚姻的失败和病痛的折磨。一直以来,她戴着阳光灿烂的面具,骗过了所有人,似乎也骗过了自己。李玟的身体非常糟糕,她的左腿有先天缺陷,虽然做了手术,但并未成功,多年来在舞台上唱跳都是靠右腿支撑。2011年,李玟嫁给了大她16岁的外籍老公Bruce。Bruce离异,有两个女儿,尽管李玟对这两个女孩视如己出,但她们却不知感恩。更让人愤怒的是,Bruce婚后多次出轨。丈夫出轨、身体每况愈下,李玟因此患上了严重的抑郁症。从2020年起,李玟的微博中就出现诸如“医治破碎心灵”这样情绪化的话语,也会提到她看了很多心理学书籍,从那时起,大家开始担心她的精神状态。2023年7月5日,因为不堪精神和身体的双重折磨,李玟最终选择自杀,去世时年仅48岁。她给人们留下许多快乐的回忆,也留下无尽的痛惜与遗憾。07.滕汝骏(1946年—2023年9月13日)77岁滕汝骏是最低调的影帝之一。1965年,滕汝骏考入中央戏剧学院,毕业后找不到工作,直到1973年,才被分配到承德话剧团。4年后,他被调回宣武区文化馆。1984年,滕汝骏回到戏剧学院管理小剧场。两年后,又被调到戏剧学院总务处,在这里干了十年的处长。人生的前半场,滕汝骏就是一个普通的上班族,未登上过荧幕。1987年,电影《红高粱》中的罗汉大叔一角,是滕汝骏在荧幕上的首次露面。现实中,滕汝骏低调内敛,这与他在《那山那人那狗》中饰演的邮递员父亲形象完美贴合,他与刘烨演绎的父子脉脉温情,打动了许多人。影片蕴含的感情含蓄而又充盈。宁静甜美的乡村世界、质朴感人的父子深情、和谐友爱的人际关系都能净化人的心灵,堪称国产文艺片天花板。滕汝骏凭借在该片中克制含蓄的表演,获得了金鸡奖最佳男主角奖。他是《北洋水师》中的丁汝昌,是《埋伏》中的保卫科田科长,是《一年又一年》中的电影放映员陈福生,是《横空出世》中的核物理专家李一凡……有些角色虽是配角,但腾老师的细腻演绎,让这些精彩的荧幕形象在人们心中留下了深刻的印象。滕汝骏总说自己不敢演话剧,因为话剧不比电影,可以NG,他总怕把戏演砸了。2002年,滕汝骏被中央戏剧学院请回去当老师,经过多年荧幕历练,他才感觉肚子里有了一点东西可以传授给学生。当了老师后,按照学校规定,他很少演戏。在得过一次脑梗后,为了不给剧组添麻烦,更是婉拒了一切邀约。生活简单、低调谦虚的滕汝骏,与妻子相濡以沫多年,过着普通的退休教师生活。2023年9月13日,滕汝骏在京辞世,享年77岁。离世前两天,已不能说话的他给家人留下“花茶就得热”五个字,字里行间透着浓浓的对生活的热爱与依恋。08.郭宝昌(1940年8月—2023年10月11日)83岁郭宝昌,是真正的影视圈大佬,江湖人称“宝爷”“郭爷”,他执导的《大宅门》至今仍是很多人心中的经典。郭宝昌原名李保常,幼时因家贫,两次被卖,最终成为同仁堂乐老爷的姨太太郭榕的养子,并改名郭宝昌。郭宝昌到乐家后,因不是乐老爷的亲生子,颇受歧视和欺负。他体会到人情冷暖,学会了看人眼色,也默默地观察着大家族中的每一个人。养母的教诲、养父口中精彩的故事、周围极具个性的一个个人物,促使郭宝昌开始有意识地记录这些家族故事。1959年,郭宝昌考入北京电影学院导演系。1964年,因为出身原因他被认定为反动学生,被发配到张家口4619部队干校劳动。1973年,郭宝昌被分配到广西电影制片厂,实际是做打杂工作,他还是属于被监督人员。直到6年后,郭宝昌终于等到平反,也拿到了北京电影学院的毕业证书。但在这之前,他的养母病逝、与妻子的感情也因为生活的艰辛与困窘,裂痕日益加深,最终只能离婚。1980年,郭宝昌执导的《神女峰的迷雾》上映后一炮而红,郭宝昌从此成名。4年后,郭宝昌调往深圳工作,在深圳期间,他执导了《爱在酒家》《爱在故乡》《淮阴侯韩信》《大老板程长庚》等影视剧。从年少时记录家族故事开始,郭宝昌的故事稿几经损毁,稿件最终完成时,他已年过五十。2001年,根据郭宝昌自身真实经历改编,由他亲自编剧、导演的电视剧《大宅门》在中央电视台播出,一经播出,便火爆全国,获得了2001年央视年度收视冠军。郭宝昌为人豪气,乐于助人。听说他拍《大宅门》,曾得过他帮助的朋友们都来了,张艺谋、姜文、陈凯歌、田壮壮、何群、李雪健等纷纷友情出演。《大宅门》的艺术成就难以超越,其演员阵容也是后无来者。此外,郭宝昌还执导过《日落紫禁城》《宅门逆子》《酒巷深深》等影视剧。郭宝昌一生虽然执导了不少作品,但一部《大宅门》就足够了,有了它,他这辈子就没有白活。2023年10月11日,郭宝昌在北京离世,享年83岁。09.德德玛(1947年-2023年11月28日)76岁德德玛是杰出的女中音歌唱家、演员。她将蒙古族传统歌唱艺术与美声、民族唱法融合于一体,推动了中国声乐“草原歌派”的发展。1978年,德德玛因演唱《美丽的草原我的家》受到关注。此外,她还演唱了《草原夜色美》《父亲的草原母亲的河》《我从草原来》等众多经典歌曲。因为声音嘹亮动人,醇厚醇美,她被大家称为“草原上的夜莺”。1997年,她获得日本大阪国际艺术节最高艺术奖,她还获得过“全国十大女歌唱家”等众多大奖。一年后,德德玛去日本参加庆祝中日邦交正常化20周年演出。58天演出41场,53岁患有高血压的德德玛体力严重透支。第25场演出时,德德玛突发脑溢血,仍坚持把歌唱完。谢幕后,刚进后台就昏倒在地。她被医生告知右半身瘫痪,回到北京治疗后基本康复。2002年9月,德德玛拖着带病的身体,带着多方筹措到的资金,终于在家乡创办了“内蒙古德德玛艺术职业学院”,招收草原深处、大漠戈壁有艺术天份的农牧民孩子。2017年7月,大型原创民族歌剧《爱在胡杨》在北京市民族剧院上演,这部歌剧由德德玛任总策划、艺术总监,内蒙古德德玛艺术职业学院的师生制作并演出。《爱在胡杨》讲述的是“时代楷模”苏和提前退休后,回到家乡额济纳旗,在大漠深处坚持植树十余年的感人故事。2018年,德德玛创办内蒙古德德玛公益基金会,为困难群体捐款、帮助贫困生完成学业、帮助福利院残疾儿童用艺术打开心灵,实现“艺术梦想”。2023年,德德玛的身体再次出现状况。11月28日,最终因病医治无效离世,享年76岁。10.周海媚(1966年12月6日-2023年12月11日)57岁周海媚出生于香港的普通人家,却拥有不普通的满族姓氏——瓜尔佳氏。长着漂亮秀气小脸的周海媚,没有成长为家人渴盼的大家闺秀,却成为了不折不扣的“假小子”。19岁时,父亲想让周海媚变得淑女一点,为她报名了香港小姐比赛。但第一次穿高跟鞋和比基尼,周海媚浑身僵硬,言谈却不拘小节,最终无缘决赛。但她那张完美的脸蛋却帮助她签约了香港无线电视台。她人生中的第一个角色是《杨家将》中的“杨九妹”,之后又参演了《流氓大亨》《义不容情》,获得了超高收视率。她成为TVB的当家花旦,连续三年被评为“香港地区最受欢迎女演员”。周海媚扮演的角色中,最让人印象深刻的,是1994年在《倚天屠龙记》中饰演的“最美白月光”周芷若。这个角色的惊艳程度,让金庸一度表示愿意为她修改结局。眉间一点朱砂,平添三分妖娆,周海媚版的周芷若,惊艳了一整个时代。2014年,她在《武媚娘传奇》中饰演隐忍数年、雍容华贵的杨妃;2018年,昔日的“周芷若”在《倚天屠龙记》中饰演了周芷若的师父灭绝师太,在“最美芷若”之后,又创造了“最美师太”。周海媚的事业虽然一帆风顺,但感情生活却跌宕起伏。她曾与大自己10岁的吕良伟结婚,但婚后不久便离婚了,之后也曾有过两段恋情,但都无疾而终。之后,周海媚便一直在北京过着独居生活,与两只大金毛相伴,在小院里种花。2023年12月11日,周海媚因突发心脏病猝死,永远离开了大家,年仅57岁。时光容易把人抛,我们总以为明日复明日,明日何其多。却不知明日终有尽,生命亦有崖。日光没有辜负我们,我们也切莫辜负日光。有些再见是再次相见,有些再见是再也见不到。这些逝去的鲜活生命再一次提醒我们:珍惜当下,过好当下,好好吃饭,好好睡觉,好好爱自己。