80%是追车戏,获得戛纳7分钟掌声,这个女神或将引发全球观影狂潮

爆了,炸了,不得了了。迄今为止,终于看到一部真正意义上的商业片,在暑期有跟我们见面的可能了。什么片子值得这么吹嘘?并不是夸大——《疯狂的麦克斯:狂暴女神》。电影定档5月24日在北美上映,6月7日在中国上映,我们上映晚大概两周时间。但5月15日,该片已经在戛纳电影节展映,口碑爆棚。烂番茄开分89%,虽然现在降到85%,但在各路专业媒体口中,依旧是有史以来最好的前传电影之一。注意措辞,是“有史以来”。也就是说,《狂暴女神》的口碑和质量,至少能被列入影史。戛纳展映现场,各路媒体、影评人和演员导演,集体起立鼓掌7分钟。一方面,这是对女主安雅·泰勒-乔伊表演的肯定,另一方面,也是对这部拥有极致绚丽废土美学的电影,对导演乔治·米勒创造又一影史奇谈的肯定。已经很久没有在大银幕,看到真正的大制作了。尤记得2020年上海电影节,番茄君观看大银幕版《疯狂的麦克斯4:狂暴之路》的场景,让人心灵震颤。而根据目前外媒的评价,《狂暴女神》应该也是类似的风格,甚至于更加狂暴绚烂,更加华丽震撼。有专业媒体评价:这是一部让观众想起自己为什么爱电影的电影。更有专业媒体评价:虽然它无法达到前作的高度,但安雅·泰勒的表演绝了。除了烂番茄网站上一水儿的新鲜番茄度,IMBD上《狂暴女神》也拥有超高的口碑,763人打出了8.0的高分,评价还在持续上升。或许在上映的时候,它的评价更为逆天。如果《狂暴女神》能在国内公映,这也是系列作品45年来,首次登陆中国大银幕公映的作品。那么,这到底是一部怎样的电影?它有好到让全世界都要起立为它鼓掌吗?如果你是《疯狂的麦克斯》粉,你可能知道我在说什么;但如果你不是,今天这一篇,或许会让你爱上这个系列,并对《狂暴女神》充满期待。01、神奇的前作,废土审美的奠基者,21世纪的神片很多人在形容《疯狂的麦克斯》,尤其是2015年上映的《狂暴之路》时,会用“神”这个字眼。因为这部电影从拍摄到上映,从观看到评价,都跟这个字脱不开关系。导演乔治·米勒,是一个真正的实践主义者。世人皆知诺兰对电影的实拍有近乎偏执的坚持,乔治·米勒,其实也是这样一位导演。为了让《狂暴之路》拥有极致的观感体验,乔治·米勒几乎杜绝了后期的绿幕特效制作,所有的场景都用实拍。电影的故事发生在末世,起初电影外景选定在澳大利亚。但当时选定的拍摄地突然下起了狂风暴雨,天气变得湿润,导致已经选好的沙漠,长出了不少植物。这样一来,场地就没有了末世的感觉。为了更好呈现末世的世界观,乔治·米勒带着剧组整体搬迁,直接去了非洲大沙漠,才完成了取景。取景的问题解决了,道具又是个难题。因为电影拍摄涉及到大量末世风改装车辆,乔治·米勒就让道具组遍访各地的废旧车场,回收各种废旧零件,打造片中所用的座驾。整部电影,一共做出了150多辆道具车和摩托,所有车子都是可以开动的,拍摄也大多都是在疾驰状态下进行。反派首领不死乔的座驾,是由两辆1959年的凯迪拉克改装而成,加装了八缸发动机。为了显得霸气,车轮用的是拖拉机的车轮。最为炫酷的,是不死乔车队里,红色吉他手在车头喷火的那辆摇滚战车。这辆车子,是由美军退役的八轮驱动发射车改装的。它退役后,被乔治·米勒淘了过来,加装了废弃管道做成了鼓手座位,前面加装了巨大的音响,摇身一变,成为了末世中的摇滚战车。另外,我们在电影中看到的履带车、摩托车、刺猬车以及所有车辆,全都是真实的。就连车子之间的互相攻击和追逐,也是特技人员训练了好几个月,达到了一定熟练度后,才在外景进行实拍的。这种追求极致真实的拍摄态度,给了我们最好的观影体验。看片的时候,细心的观众能发现,《疯狂的麦克斯》中,每一辆车子的翻覆,爆炸,飞车和攻击方式,都是符合牛顿力学定律的。虽然没有人探究场景真不真实,但这种以真实为基础的拍摄方式,却在潜移默化中,影响了《狂暴之路》的历史地位。为了最大程度地呈现拍摄效果,乔治·米勒甚至在电影拍摄之前,就做了细致的绘本和分镜,力求在实拍时,做到最流畅的运镜,最有观感的镜头体验。现如今的电影,已经很少有这种态度的产出,即便是好莱坞,也是流水线似的烂片制作过程。另外,我们都知道,《疯狂的麦克斯》本是1980年代的IP,《狂暴之路》上映的时候,这个电影系列,过去已经将近40年了。但乔治·米勒并没有一味打情怀牌,而是拿出了一个全新的故事,塑造了另一群立体的人物。片中的麦克斯,弗瑞奥萨,反派不死乔,战争男孩,一个个生动鲜活。就连车头那个穿红衣的吉他手,也有个人的人物小传。更为难能可贵的是,在所有末世电影中,乔治·米勒创造出了一种极致绚烂,足以让人灵魂震颤的废土审美。《狂暴之路》中,整个沙漠呈现出一种饱和的橙色,而夜晚又被通透的蓝色覆盖,对比明显,有强烈的视觉冲击力。尤其当各种奇形怪状的末世战车在狂沙中奔驰,爆炸产生的气焰被处理成饱和度极高的猩红色和黑色的复合体,看起来梦幻而华丽。这是一种超现实的审美,一种完全不同于其他电影的色彩处理和视觉呈现,形成了独属于《疯狂的麦克斯》的审美风格。这种风格,也奠定了末世审美的基础,之后的《沙丘》等科幻片,都或多或少受到它审美风格的影响。《疯狂的麦克斯》几乎都在追车和打斗戏中进行,有超过80%的场景,都是追车戏。这让一向将几分钟追车作为整部电影高潮的好莱坞动作片相形见绌。全球观众也第一次见识到了,原来电影还能这么拍?豆瓣8.7,烂番茄97%,是观众对它的评价;而《狂暴女神》,是观众对它的集体期待。02、十年功成,引爆外网,我们也能吃到细糠了?现如今,距离《狂暴之路4》上映,已经过去了将近10年时间。对乔治·米勒来说,10年可能是拍一部电影的时间。但这10年,也足够让一个《疯狂的麦克斯》粉,淡忘掉整个系列电影。听到《狂暴女神》的上映消息,死去的回忆又齐齐涌来?它到底会拍得怎么样?我相信,所有人都在等一个答案。虽然番茄君目前还没有看到原片,但从外媒口碑和预告看,这部电影,在基本盘上,几乎没问题。首先,是制作层面。《狂暴女神》保留了10年前《狂暴之路》的班底。导演依旧是乔治·米勒,编剧依旧是乔治·米勒和尼克·拉图里,所以在风格和故事上,《狂暴女神》应该保留着前作的原汁原味。在制作方法上,乔治·米勒应该不会摒弃自己实拍的那一套,在预告中,我们依旧能看到,独属于《疯狂的麦克斯》的独特审美。单就这一点来说,《狂暴女神》值得我们期待。唯一的不确定性因素,是演员的更换。之前饰演麦克斯的汤姆·哈迪,被换成了雷神海姆斯沃斯。之前饰演女首领弗瑞奥萨的塞隆女神,被换成了安雅·泰勒-乔伊。虽然男女主换了人,但在演技层面,基本不用担心。雷神演技优秀,跟汤姆·哈迪相比,不仅有一样的逗比气质,还有一身腱子肉。安雅·泰勒是年轻的最佳新晋女演员,一部《后翼弃兵》奠定了她的演技基础。而在观影后,媒体和专业人士起身为她的演技鼓掌上看,安雅·泰勒的表演,绝无可厚非。其次,是视觉和美术效果的呈现。从预告看,电影延续着《狂暴之路》的审美。漫天的大漠和黄沙,渲染着末世绝望。激烈的爆炸和追逐,依旧是全场景实拍的感觉。全景下的战车出击和密密麻麻的动态追逐战,与《狂暴之路》不相上下。战车的造型,电影的细节,可圈可点,让人浮想联翩。橙色的白天,蓝色的黑夜,饱和度极高的红色爆炸,让人如痴如醉。当然,相比于第一部,虽然审美风格依旧延续,但还是有不少新东西。比如:油罐车和小车在悬崖边上的碰撞和跌落,这在第一部中,尚未见过。比如:这辆造型奇特的12轮金属质感的油罐车,车子背后有齿轮转动,后面还拖着一个巨大的黑色风筝。看起来像某种单兵飞行器,但更像一种进攻方式,这在第一部中,也绝无仅有。另外,动作的打斗和正反派之间的较量,也更加激烈。从天上打到地上,从悬崖打到沙沟,摩托卡车飞机齐齐往上堆,光看预告就十分过瘾。总之,番茄君一句话。这样的影片,一定要去电影院看巨幕或者IMAX,不然是对这整整十年的浪费。最后,是故事。10年前的《狂暴之路》,讲的是不死乔的得力战将弗瑞奥萨,从他的末世基地逃脱,寻找自己故乡绿洲的故事。在《狂暴之路》中,不死乔在战斗中被弗瑞奥萨搞死,他的基地也被弗瑞奥萨占领。疯狂的麦克斯,其实到这里就告一段落了。而这部《狂暴女王》,其实是弗瑞奥萨经历的前传,算是《疯狂的麦克斯》的衍生作品。这一点从预告中就能看出来。因为电影开场,童年的弗瑞奥萨生活在绿植环伺的绿洲,还能喝上水吃上果子,而绿洲就是弗瑞奥萨本来的家乡。随后一伙人闯入,掳走了弗瑞奥萨,这伙人自然就是不死乔的爪牙。《狂暴之路》有过讲述,弗瑞奥萨是从一个小俘虏,一步步走上领袖之路,成为不死乔十分信任的军事指挥官的。而《狂暴女神》,肯定是呈现她成长的过程,以及她和父母,和家乡,和绿洲之间的纠葛牵绊。值得一提的是,从预告中我们也能看到,关于弗瑞奥萨身上的几个谜团,也将一一揭开。比如《狂暴之路》中,弗瑞奥萨其实是个残疾人,有一条手臂被砍断,用机械臂代替。但《狂暴女神》中刚开场,弗瑞奥萨手臂是健全的。也就是说,电影会呈现她失去手臂的过程,这或许也会是整部电影的核心剧情。在《狂暴女神》的海报中,我们也能看到,站立在车头的弗瑞奥萨手臂残缺,一手是象征暴力的武器,一手是象征和平和童年的玩具熊。这也证明,手臂这件事,至关重要。再比如,《狂暴之路》中,我们都知道,弗瑞奥萨除了高超的格斗技巧和开车技术,还有一项过人的本事,那就是精准射击。片中有不止一次展现她设计技巧的镜头和桥段。把枪架在汤姆·哈迪肩膀上打掉灯泡的这个情节,更成了《狂暴之路》的经典。在《狂暴女神》中,弗瑞奥萨射击水准的来源,似乎有了解释。预告里,疑似弗瑞奥萨的母亲,就是一个射击高手,带着一杆狙击,阻击不死乔的部队。基本可以判断,她的射击技术,就来自于她的母亲。还比如,在《狂暴之路》中,我们都知道,弗瑞奥萨留着一头帅气的短发。但在《狂暴女神》的镜头中,却见到了长发的她。同时,预告中还出现了弗瑞奥萨拿出刀,将自己头发一缕一缕割下的过程。也就是说,她为什么会变成短发战士,这一点本片也会有所交代。割发,象征着一种蜕变。这也证明,在她身上,有大事发生。具体,我们就只能在片子里,寻找答案了。看点、疑点、悬念几乎都成立。我们也终于能在电影院,等到一部真正意义上的全球商业大作了。03、为什么期待,又为什么必看?《狂暴女神》引发观影狂潮,或许是板上钉钉的事。但为什么一部普通的电影,足以让番茄君如此兴奋?三点原因,或许也可以说,三点担忧。第一,是好片太少。开年到现在,差不多已经过去了半年时间。但这半年,院线里几乎没有真正意义上的好电影。如《热辣滚烫》《飞驰人生2》一般的高票房“国民之作”,缺少原创故事和扎实的导演基本功,赢了商业输了口碑和质量。如《维和防暴队》《末路狂花钱》这样的商业片,基本都是之前的老套路,实在不太能看得下去。即便有《猩球崛起》《功夫熊猫》这样的好莱坞大作,最后总也被证明是炒冷饭,只够博君一笑。这样的大环境下,一部真正意义上的高质量商业大作,对电影,对观众,都具有非凡的意义。而承载这个意义的,或许只有暑期档的《狂暴女神》了。第二,是审美降级。这件事不仅发生在国产片,放在全球电影市场,也是显而易见的。为了追求某种正确,好莱坞已经没有了下限。不仅在影片制作上疯狂减配,只搞套路,不搞创作,就连演员,也必须凑齐黑胖高矮,大搞平均分配。漫威电影就是典型,基本所有的二代英雄都被少数裔黑女胖子代替,实在没眼看。抠图制作,五毛特效,更是屡见不鲜。可以这么说,全球观众,已经很久没有吃过“细糠”了。这个节骨眼,一部暌违十年的《狂暴女神》,自然有洗眼的效果。也让好莱坞的流水线看看,什么是真正的电影。第三,是开创意义。《疯狂的麦克斯》是十分特殊的电影,无论是创作语境还是拍摄方法,都与其他的商业制作不同。它的审美风格独树一帜,它的拍摄手法前作未见。虽然这部《狂暴女神》,谈不上什么创新性和改革性,但放在全世界电影创作越来越同质化,保守化,平庸化的大背景下,它的上映也有十足的积极意义。并不是我们拍不出好电影,而是想拍好电影的导演和团队太少。制片人为钱,导演为攒局,演员为名声,观众被投喂……这是当下电影市场的通行潜规则,受伤害的,不过是我们这些买票看电影的普通人。我们当然希望,有鲶鱼可以搅动这个市场。期望《狂暴女神》就是这样的鲶鱼,也期望它能让创作者真正看到,好片谁都爱看。端午档,我们且看《狂暴女神》,能不能创造一个票房奇迹。(电影烂番茄编辑:淼淼) 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