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《烟花少年》阵容炸裂！黄景瑜、关晓彤携手点燃铁西城的青春火花

在这个百花盛开的季节里，一部预告即刻点燃了我们对那个纯真年代所有美好想象的剧作——《烟花少年》，终于揭开了它璀璨夺目的演员阵容序幕！黄景瑜、关晓彤、贾冰……一个个响亮的名字，汇聚成一股不可抗拒的力量和热度，誓要在荧幕上绽放出最耀眼的光芒，带我们穿越回那个激情与梦想交织的90年代东北。《烟花少年》重磅官宣阵容，黄景瑜、关晓彤、贾冰等众多明星倾情加盟，让人期待值爆棚。《烟花少年》是一部浪漫现实主义青春励志年代剧，主演阵容强大，由卞智弘编剧，张黎执导，黄景瑜、关晓彤、王天辰领衔主演，徐若晗特别主演，此外，尚新欣喜地发现，《烟花少年》的主演阵容里还有果靖霖、贾冰、赵淑珍、师悦玲的身影。时代潮涌向前难掩子弟本色，少年寻路南北重拾燃情岁月！《烟花少年》改编自潘一掷的小说《子弟》，讲述一段发生在铁西城的青春故事，在铁西城度过热血飞扬的少年时代，随着经济转型大潮滚滚而来，这一代年轻人远走他乡，又顺应内心的召唤重返家乡，谱写情义不变、殊途同归的动人故事。《子弟》原著小说的灵魂，在张黎导演的镜头语言下，与卞智弘编剧的细腻笔触完美融合，共同编织出《烟花少年》这部浪漫现实主义的青春史诗。这不仅仅是一部剧，它是时代的缩影，是每个人心中那份对过往的怀念与致敬。《烟花少年》重磅官宣阵容并顺利开机，主演阵容包括黄景瑜、徐若晗、王天辰等，其他演员还包括果靖霖、贾冰、赵淑珍、师悦玲等人。黄景瑜作为《烟花少年》的核心演员，已正式加盟并投入拍摄，他在剧中扮演重要角色。该剧已重磅开机，引发粉丝热烈期待。俊男靓女齐聚一城，才华横溢共建铁西！《烟花少年》的故事背景设定在铁西城，聚焦主角们在时代变迁中的成长与回归。《烟花少年》阵容官宣引发热议，黄景瑜饰演的张小满角色也受到赞赏，他的青春形象为剧集增添了活力，成为观众期待的焦点。《烟花少年》主演亮点，引发关注。黄景瑜，以他棱角分明的形象和深邃的眼神，生动刻画了张小满这一角色，让一个在百家呵护中长大的孤儿，如何在变革的浪潮中成长为铁西城的骄傲。他的每一次笑容，每一次坚持，都如同烟花般绚烂，直击人心。而关晓彤，则以严晓丹之名，赋予了剧集一份不同寻常的果敢与大方。她与黄景瑜的对手戏，无疑是剧情中最引人注目的火花碰撞，预示着两位青年演员之间将擦出怎样动人的化学反应，令人翘首以待。至于喜剧担当贾冰的加盟，则无疑为这部剧增添了几分轻松诙谐的色彩，让观众在感受时代变迁的厚重之余，也能收获欢笑与温暖。《烟花少年》不仅是一部关于青春、友情与成长的故事，更是对一个时代深刻变迁的反思与纪念。在这个故事里，我们看到了自己曾经的影子，也思考着何为真正的回归与成长。亲爱的朋友，在你心中，什么样的青春故事最能触动心灵？在时代的大潮中，你又是如何定义“成长”与“回归”的呢？欢迎分享你的心声，留下你的答案，一起期待《烟花少年》为我们带来的感动与启示吧！

演员杨绣惠发文表明立场：我是台湾人，不赚人民币也能逍遥自在？

台湾，一个深具历史与文化底蕴的地方，孕育了无数优秀的人才。演员杨绣惠便是其中的一位。然而，她近日所发表的言论：“我是台湾人，不赚人民币也能逍遥自在”，却引发了广泛的讨论与批判。杨绣惠，这个名字或许在之前并未引起太大的关注，但她的作品却在两岸三地留下了一定的印记。从舞台到荧幕，她用演技诠释了角色的喜怒哀乐，用情感打动了观众的心。无论是喜剧还是悲剧，她都能游刃有余地驾驭，为观众带来一次又一次的视觉盛宴。然而，除了她在演艺事业上的成就外，更引人关注的是她的立场问题。不可否认的是，台湾作为中国的一部分，其居民拥有着自己的文化、历史和身份认同。但这并不意味着可以割裂两岸之间的紧密联系和共同的文化根基。对于杨绣惠的发言，我们不能不提出批判。首先，“不赚人民币也能逍遥自在”这一说法显然是一种过于片面和极端的观点。在现代社会中，经济交流和文化互动已经成为促进地区发展和人民福祉的重要手段之一。人民币作为中国的法定货币，在两岸经济交流中扮演着重要角色。拒绝赚取人民币，实际上是在主动切断自己与外部世界的某种联系，这无疑是一种自我设限的行为。其次，我们应该认识到，无论身处何地，保持开放包容的心态才是最重要的。两岸同胞同根同源、同文同种，应该共同努力推动两岸关系和平发展，增进彼此的了解和信任。通过交流和合作来促进双方的经济繁荣和文化交流，这才是符合时代潮流的正确选择。当然，我们也不能否认杨绣惠在台湾演艺圈中的努力和付出。她在多部影视作品中都有出色的表现，用自己的才华赢得了观众的认可。但是，这并不能成为她发表偏激言论的借口。作为公众人物，更应该以身作则，传递正能量，为社会和谐稳定做出贡献。事实上，许多台湾艺人都在积极地参与两岸文化交流活动，通过自己的努力来拉近两岸人民的距离。他们用自己的行动证明了两岸一家亲的理念，也为我们展示了如何在维护自身文化特色的同时拥抱更大的世界。回顾历史，我们可以清晰地看到两岸之间深厚的血脉联系和文化传承。未来，我们也应该继续加强两岸之间的沟通和合作，共同推动中华民族的伟大复兴。在这个过程中，每个人都应该承担起自己的责任和义务，为促进祖国统一大业贡献自己的力量。综上所述，虽然杨绣惠作为一位演员有着自己的闪光点和贡献，但她所发表的“我是台湾人，不赚人民币也能逍遥自在”这一言论却值得我们进行深刻的反思和批判。我们应该坚持正确的价值观和历史观，积极推动两岸关系和平发展，为实现中华民族伟大复兴的中国梦而努力奋斗。 声明：取材网络，谨慎辨别

《特别行动》播了不如不播！网友：央八，你这是跟谍战剧有仇么？

文案 |易幸编辑 |南枫谍战剧还能好了吗？今年两部谍战全都应声倒地，其中《追风者》算是播得还不错，只是说好的金融谍战大戏，结果双男主倒是CP没少宣传，播着播着就跑偏。《哈尔滨一九四四》简直是“典中典”。原本双胞胎设定非常带感，谁知道节奏慢得一批，再加上大量的女主戏份，演得一言难尽，好好的大制作硬生生被骂翻了天。还有一抓一大把的小制作就更不用说了。收视率好像都还不错，可千篇一律的人设，加上没有逻辑强行加光环的剧情，让人能不由自主地笑出声。果然，没有最烂只有更烂，《特别行动》来了——收视率还是一如既往地扛打，毕竟还是央视的手笔，轻松称霸后黄金时段毫无压力。然而，点开豆瓣平台，仅有的两条评论已经说明了一切：“真心不好看”、“什么鬼谍战片这么烂”。只能说播了不如不播，当《庆余年2》还在热播的时候，放出了这么一部戏，这不是跟谍战剧有仇吗？很难想象，已经2024年了，竟然还能拍出如此粗制滥造的戏。在《特别行动》中，暗杀，是要“正大光明”跟踪的。为了阻止地下党与著名化学家接头，军统特意找人做掉化学家的联络人，报社副主编。可要我说，跟踪的这老哥差点就要跟副主编面对面了。他来势汹汹，眼里的杀意一点都不隐藏，脸上明晃晃写着“我要杀人”。随后他一直跟着主编到了家门口，就在开门的一刹那，神秘男子直接抓住主编的肩膀，用刀捅穿了主编的身体。看到这，我已经笑出声了。这么急促为啥主编就没听见后面人的上楼声，以及非常明显的穿帮剪切，咱们都不提了。最起码搞暗杀，也拍出来点紧张感，或安排点高级手段，彰显敌人的心狠手辣吧？后面的情节那就要在降智的路上一去不复返了。欠钱的小孩遇到追债的，逃跑路上不小心撞到了个陌生人，结果这个陌生人还真就护住了小孩，直接掏出来十块付给了追债的。而这位陌生男子，正是咱们整部剧的大男主。好家伙，在50年代，十块说拿就拿，真是霸道总裁穿越到革命题材里了。这还没完，更离谱的，是剧中的警长。这哥出场画面，是这样的——光是背影都能看出他的嚣张，走路颤颤悠悠、瓜子皮直接往身后撇，整个人嘚瑟得不行，脑袋还要左右摇晃。走到案发现场，在门前两手瓜子皮直接扔到地上，还特意甩了甩两边肩膀。好家伙，这到底是警察还是明星耍大牌啊？还有好笑的。多年不见的同志终于在香港会面，上来第一句话当然是寒暄：哎呀，几年不见，你可壮实多了！可实际上，男主这窄肩，就算穿了厚实的衣服，大衣有垫肩，整个人瘦得就跟鸡崽子似的。肉眼可见轻飘飘的一拳，差点给男主干得后撤一步。这时，两人身边还有一个不知道从哪塞进来的“关系户”。男主：哎呀，真是女大十八变，晓静都变这么漂亮了！当我正想看看这位“晓静”姿色究竟如何时，镜头一转，好家伙我直接两眼一黑。不是，你们有点太过分了吧？这个演员无论是颜值还是演技，完全没有任何基础功，非来蹭镜头也就算了。主要是扎马尾辫强装少女，这不是给观众添堵呢吗。没见过拉成这样的央视剧。无论是之前的《画眉》还是《蜂巢》虽然一样很烂，可最起码故事是有逻辑的，在展现男女主人设上也有重点。《特别行动》不光故事是流水账，就连演员演技都烂到不行。唯一一个老戏骨王全有，也说不上演技烂，可就是演得很悬浮，或许与拍摄也有些关联。怎么看都不是一位，钻研学术大半辈子的化学家，反而像开会开多了，文科出身的干部。主要是给他的发挥空间也太小了，人设不饱满，这个锅得导演背。但，到了姜超这里就不一样了。所谓的痞或者不拘小节的警长，在姜超这里活生生变成了没素质、没文化的纨绔子弟。到了死者家里，他一屁股就坐在了人家家里的老板椅上，翘起二郎腿将脚搭在了桌子上，随后颐指气使地使唤下属。到了后面，姜超又想演出角色工作经验丰富所彰显出来的运筹帷幄。但，总有一种奸诈小人，浑身都是劲儿就是不知道往哪使的既视感，前后割裂不说，还给自己加了不少戏，有点让人膈应。当然，一部剧还少不了男女主所作出的贡献。男主，身材瘦弱没有一点精气神，乔装打扮之后甚至像个日本鬼子，咱也不知道为啥要给演员这么打扮。反正就是无论怎么看都想笑。至于女演员，仔细辨认好几遍我根本分不清谁是谁。精神小妹一字眉加上大红唇，长相没有特点，演技也是一样的浮夸，就连从眉心戳出来的鼻子都一模一样。如果经费有限，可以少找几个演员，这一个个没有一点辨识度还是“整容脸”，观众就是想入戏都难啊。结语果然，电视剧市场就是一个巨大的草台班子。有人能拍好能演好，有些人连最基本的都做不到，拍出来的电视剧还不如大学生的毕业设计，逻辑混乱、演员演技也烂到家。臭鱼烂虾拼拼凑凑，竟然也能攒出个完整的局，还直接打包带上了央视的后黄金时段。收视率突破1.3，这成绩确实喷不了，但，质量也的确让人没眼看，只能说谍战再这么播下去，确实有点让人堪忧啊。烂剧扎堆，会影响整个题材市场的走向。曾经，咱们看的是《潜伏》《风声》《伪装者》。如今一部《追风者》宣传双男主CP竟然都能小小出圈，对比烂剧确实好不少。可当比烂变成常态，谍战剧，还能好了吗？南枫娱乐圈有品质的娱乐观点 声明：个人原创，仅供参考

有种倔强叫我没假吃！明明咬都没咬，地瓜却缺了一块，当观众瞎吗

文案|罗生编辑|喵三三《狐妖小红娘·月红篇》才开播2天，这口碑咋就翻车了？本以为这部剧能为陷入僵局的古偶剧打开一扇新的大门，但事实证明，国产古偶已经江郎才尽了。这不，新剧的剧情过于小儿科了。毕竟是漫改剧，需要在原著的基础上进行一定的戏剧性加工，但导演水平不够，也抓不住细节，导致剧情不咸不淡的，越看越无语。而且都2024年了，国产剧居然还需要厚重的滤镜与磨皮来保证演员的颜值，太离谱了。两位主演顶着一张大白脸，五官都看不清楚，这到底好看在哪里了？杨幂老态尽显，龚俊毫无气质，实在是让人磕不懂。但真正劝退观众的还是两位演员的表现，不仅演技拉胯，还没有认真对待每一场戏，尤其是吃戏的部分，演得是一塌糊涂。01 吃得太假了吃戏既是一种检验演员演技的方式，也能体现出演员到底对于角色和剧本有没有重视。而杨幂显然就没把这部剧当回事儿，吃东西都糊弄观众。剧中她饰演的涂山红红是个狐族，平时就喜欢吃鸡，尤其是用东方月初的纯质阳炎做出来的烤鸡。只不过看杨幂这个表演，可没觉得她有多想吃鸡肉。因为她刚把鸡腿放在嘴里，还没咬下来什么肉丝呢，又给它拿出去了。合着就在嘴唇和牙齿上碰一碰，连舌头都没尝到味吧？我吃了？我装的！同样是吃鸡的戏份，龚俊也是一个德行。咱也不知道他从哪里找来的一只干瘪得不成样子的小鸡爪子，装模作样地吃了一口。但仔细看，他也没真吃。只不过用他的大厚嘴唇子亲吻了一下鸡爪而已，趁着镜头没反应过来赶紧拿开，骗鬼呢？明星注意身材管理，这倒是可以理解，但既然在拍戏，还是要敬业一点，更何况吃鸡肉也胖不到哪里去，说白了，还是不用心。而且不仅是不吃鸡肉，杨幂连吃个烤地瓜都满脸的不乐意。只要需要她去进行咬地瓜的动作，镜头就特别识相地推到远景，还是两位主演的背景。这是生怕观众看出来什么猫腻呀？明明没看见杨幂咬没咬，镜头转过来的时候，她手里的地瓜就缺了一大块。如果是真吃了，那么她的口红应该会蹭花吧，再不济也会在嘴巴上留下吃过东西的痕迹。但人家这妆容就跟焊在脸上似的，毫无变化。而且还有一个镜头也暴露了杨幂压根就没吃。只见在男主讲话的时候，她拿起手里的地瓜放在嘴巴里，但没有用牙齿咬，而是轻轻的“抿”了一下，连地瓜的纤维都没吃进去。地瓜：我也没想到拍了半天，自己就受了个轻伤啊！龚俊这场戏倒是真吃了，但演得跟假吃也没啥区别。他好像特别害怕弄脏衣服，又不敢有大幅度的动作，可能是觉得吃得太真实就不够帅了吧，所以端着身体，将嘴巴贴在地瓜上猛嘬，吃得那叫一个刻意。有时候不得不佩服导演，能在一部剧里邀请到龚俊、杨幂这两位“卧龙”与“凤雏”，也是没谁了。02 假吃演员太过分可能很多人都不理解，为什么吃戏还要“作假”，吃东西有什么难度和技巧可言？但对于当下娱乐圈的流量演员来说，拍吃戏的时候真吃就好像是为难他们一样，一个比一个糊弄。杨幂不仅在这部新剧里因为吃戏遭到观众吐槽，在《哈尔滨一九四四》也是不情不愿的。从锅里夹起一块肉，放在嘴边想了想，没吃，直接扔在自己的碗里继续捞别的肉，完全就是一种做戏的状态，根本没有代入感。不仅是她，连张若昀在《庆余年2》里也没有认真吃饭，每次要吃包子的镜头就切换远景，画面调整后手里的包子就少了一部分。可惜的是剪辑有时候不给力，明明吃了好几口，包子却越变越大，这不是打咱们小范大人的脸面嘛。还是看看实力派都是怎么拍吃戏的吧！第一位，杨紫。同样是古偶剧，但杨紫就能演出不同的演技质感。在《长相思》中她有一场大快朵颐的戏份，为了演出自己不拘小节的样子，她拿起鸡肉一顿啃，满手、满嘴都是肉，吃完还不忘嗦一嗦骨头里的汁水。相信很多人跟我一样，看杨紫的吃戏都看饿了，效果比吃播还强。第二位，杨蓉。尽管杨蓉的人气并不高，但她的实力确实公认的强。而且对待角色认真负责，在《钟馗捉妖记》中她为了拍摄一场吃戏，一天吃了20只烤鸭。我都不敢想象如果换成杨幂，一只烤鸭拍20天恐怕都吃不完吧？第三位，孙俪。我想没有人会怀疑孙俪对表演的态度，而她确实用实际行动证明了观众的信任没有错。在《那年花开月正圆》中她的角色有一场磕瓜子的戏份，拍了很多遍却没有达到效果，所以就一遍又一遍的重复，最后她磕了能有十斤的瓜子，嘴都磕上火了。可能有人觉得这种小戏份没有必要较真吧，但演员只有精益求精，才是对观众的负责，某些流量们都学着点吧。03 结语看完《狐妖小红娘·月红篇》就知道了，有些人30多岁还没有转型成功，在古偶圈混得脸都垮了，果然是有原因的。杨幂对待表演并没有嘴上说的那么认真，她就像是要完成任务一样，拍戏过于敷衍，全程就顾着自己好不好看了。难怪导演在采访中评价杨幂在拍戏时总是注意镜头能不能拍出她美的一面，忽略了小动作、抿嘴等问题。皮囊终究会老去，没有人可以永远待在古偶剧里，这个圈子到底还是年轻人的天下。而实力才是演员走得长远的关键，可惜的是杨幂到现在还是没有弄明白这个道理。眼下该剧还在热播之中，希望后面的吃戏，杨幂可以认真对待，别再把观众当成傻子了。那么你觉得她的吃戏演得怎么样？